庞薰琹

[近现代]（1906年-1985年）著名工艺美术家，工艺美术教育家。原名蓥，字虞弦，笔名鼓轩。江苏常熟人。1921年考入上海震旦大学学医，课余学绘画。1924年毕业，次年赴法国，入巴黎叙利思绘画研究所学画，1927年在巴黎格朗歇米欧尔研究所深造。1930年回国，系统研究中国画论、画史，参加旭光画会、苔蒙画会，成为当时有进步倾向的新兴美术启蒙运动组织者之一。1931年在上海昌明美术学校、上海美专任教。与张弦、倪贻德发起成立美术社团“决澜社”。1932年在上海举行第一次个人画展，以后又举行广告画展览。1936年后任教于北平艺专、四川省立艺专、华西大学、重庆中央大学、广东省立艺专、中山大学。1938年开始搜集中国古代装饰纹样和云南少数民族民间艺术。翌年深入贵州民族地区作实地考察研究工作。1940年任四川省立艺专教授兼实用美术系主任。1947年在广东省立艺专任教授兼绘画系主任，兼中山大学教授。

1932年　个人画展　上海中华学艺社

1932—1935年　第一届至第四届“决澜社”昼展　上海中华学艺社　上海世界社礼堂　上海留法同学会

1941－1945年　四次个人画展　成都省立图书馆等地　重庆中印学会

1946年　个人画展　上海复旦大学礼堂

1983年　个人画展　北京中国美术馆　中央工艺美术学院展厅

1985年　　个人遗作展　南京江苏美术馆

1996年　个人画展　上海上海美术馆

1999年　　庞薰琹－－油画．设计．创造　杭州中国美术学院陈列馆

《庞薰琹昼辑》、《庞薰琹画集》、《工艺美术集》、《工艺美术设计》、《巨匠庞薰琹》等。

《图案问题研究》、《中国历代装饰画研究》、《薰琹随笔》、《论工艺美术》、《就是这样走过来的》等。

提起庞薰琹的绘画艺术，常被归入现代主义艺术或装饰绘画艺术之列；虽有一部分学者谈到庞薰琹对中西艺术的

融合，常专指其后期作品。笔者以为：就庞薰琹整个绘画艺术道路来看，他对中西绘画的融合自20年代留法时萌生，到40年代基本成熟，线索清晰，毋庸置疑。情况究竟如何？只要全面地剖析其绘画艺术道路的发展、演进，答案自然水落石出。

他画花，不是简单地摹写对象，而是根据画面需要构图变化，既依据对象，又不完全依据对象，而任凭自己的意图经营画面。他不无意地对人说：“有时别人送我一枝很好看的花，我就不断变换这枝花的放置位置，可以画出一簇好看的花来”，他就是这样在苦难中找“乐”，忘却了自己，把大自然赋予的一丁点美，一丁点生气，放大，升华，再现于画面，既是他高尚、乐观的情操体现，也是他于绘画艺术的奉献。

《美人蕉》是他这一类花卉作品的一个典型。不难看出，整个画面（包括背景）是画家“设计”的结果，花、叶陈列有致，色彩对比靓丽

庞薰琹1906年6月20日（光绪32年4月29日）出生于常塾虞山镇一个世家，1921年初考入一所教会学校－－震旦大学学习四年法文及医学。1925年8月乘法轮“波尔加”号赴法留学。富足的家庭，严格的早期教育，在一定程度上使庞薰琹留法前对当时中国社会震荡、艺术变革情况了解不多，无论是康有为的中国画衰敝论，还是陈独秀的美术革命对他基本上没有产生影响。

1921年春，15岁的庞薰琹从家乡江苏省常熟县来到上海，在震旦大学预科学习。预科毕业后，决定到震旦的医学院学医。不过他在震旦医学院只待了一年，到1924年年底，两件意外的事促使他重新抉择，并彻底改写了他的人生。

1924年期末考解剖学，每位学生发到一根人骨，要求将骨头画下，并写出所有相关的拉丁名词。庞薰琹分到的骨头上有个小洞，他忘记了这个小洞的拉丁名称。监考的正是平时特别关照他的阿尔诺神父，神父要他坐在那里继续想。所有的同学都走了，神父在他身边突然轻声说

庞薰琹虽然受到西方现代主义艺术的影响却时常提醒自己是一个中国人应该逐渐摆脱巴黎各种画派的影响。他在为一位南锡女钢琴家画像时便用了中国画的笔法，着意使人能看出是一个中国画家的油画。回国前，一位权威评论家对他说，中国是有着优秀艺术传统的。你回去学习十年，以后你来巴黎办展览，不请，我也帮你写文章。这句话为庞薰琹指明了从艺的方向，使他认识到从哪种土壤里长出的芽，也只能在同样的土壤上生长、开花、结果！这是他对法国古典绘画、现代绘画进行比较、研究、探索、实践后得出的。可见庞薰琹的中西融合艺术道路是在留法时萌生，且在留法时便进行了探索。

如果说上述探索还是初步的尝试，那末1930年回国后庞薰琹埋首于中国画画史画论画作的研究则试图更主动、深入地了解传统。1932年发表于《艺术旬刊》上的《薰琹随笔》虽然是1930年的读书杂感，却反映出他的一些艺术观点及追求。他写道：“我国古今好的作品我们应该研究；世界各国好的作

决澜社时期是庞薰琹现代主义绘画的重要时期。从1932年10月17日举行第一次展览到1935年10月在第四次展览中落幕，决澜社仅存在三年时间。在社会上产生了一些影响。正如庞薰琹本人所言“象投进一块又一块小石子到池塘中去，当时虽然可以听到一声轻微的落水声，在水面上激起一些小小的花，可是这石子很快落下，水面又恢复了原样。”首先，在决澜社成员中仅有庞薰琹留法、倪贻德留日、张旋留法，其他成员此前如果说接触过现代主义艺术，也只是借助一些印刷品。即使庞薰琹自己也不无谦虚地说自己“对祖国的艺术没有研究，对西方的现代派绘画也一样没有认真研究。”

毋庸讳言，科学技术的引进一般较为直接，文化艺术的借鉴则很难直接照搬，只能有选择地吸收、融合。虽可用外来技法进行创作，却必须丰富、充实本民族的艺术精神，适应人们的审美需求。这就必须知己知彼：一方面需熟悉和了解西方绘画艺术的长短得失；另一方面要研究和分析本民族传统艺术的精华

抗日战争爆发后，庞薰琹到了云南，在中央博物院研究文物。这期间他通过与菜农、屠夫、花匠的接触和交往，了解到人民生活的疾苦，也体验到穷乡僻壤纯朴的民风，增进了他与乡民的情感。特别是后来他不辞辛苦、想方设法深入到“地无三尺平，天无三日晴，人无三分银”的贵州少数民族地区收集民间装饰资料，对其中西融合艺术思想走向成熟起着决定性的作用。

贵州之行庞薰琹不仅收集到了600多件花边，而且收集到从头到脚的全套服饰。三十年后，日本学者鸟居龙藏说有些图案他那时都没有搜集到。在回忆这段经历时庞薰琹不无感慨地说“我过去完全没有想到民族民间工艺这样丰富，同时它能表现出如此高的艺术水平。”那些山里姑娘，没有什么绘画基础，更没有受过什么专业技术训练,90%以上没有出过哪个县,90%以上没有上过学。她们没有什么底样，也不需要底稿，拿起针来凭着自己的想象，根据传统的装饰结构，绣出各式各样的装饰图案，虽不全是上品，但决不会有废品。

庞薰琹中西融合的绘画艺术在其作品中得以充分的体现。《贵州山民图》系列是庞薰琹创作的一组工笔重彩画。这些作品反映出他在绘画艺术上新的思考和探索。作品描绘西南少数民族生活和劳动的不同的场面，表现他们的愿望和愁苦。画家十分熟悉笔下对象，具有娴熟的艺术技巧。他把西方的写实素描技巧融进中国画的情趣之中。作品中人物似有几许淡淡的哀愁，生动地传达出时代的情绪。他用浪漫的色彩再现了柔和、淡雅的贵州景色，低矮的茅屋、与鲜艳的民族服装形成了鲜明的对比。他将传统国画的兰叶描与铁线描合用，线条结实有力而有韵致。显然已与决澜社时期的作品不同，和留法时期的作品相比更有变化。不论白描、淡彩或水彩画均趋于写实而赋有装饰性。多年的磨练使他的创作更具中国气派，在使用传统与现代绘画的表现手段上，也更为娴熟。苏利文先生评价说：“与他的许多同事不同，他不满足单纯的临摹，而是把题材作为出发点，创作出一种结构合理、令人满意的《贵州山民图

庞薰琹中西融合绘画艺术道路是漫长而又清晰的，可约略地将这一道路划分为三个时期：一、接受西方写实主义和现代主义艺术影响，又萌生摆脱其束缚的发生期；二、吸收中国传统装饰艺术及民间装饰趣味，融合中西的成熟期；三、老当益壮，继续前进的发展期。

第一个时期庞薰琹先是在法国受到写实绘画和现代艺术的双重影响，接触、观摩了不同时期、不同流派的作品，并进行了多方面的试验和探索。却始终牢记应逐步摆脱巴黎各种画派的影响、要使人能看出是一位中国画家的作品。他接受西方现代主义艺术的影响是短暂（1927—1930）而又有限的。“一方面练练手，同时也动动脑子”而已。其中西融合的绘画在留法时便已萌生并进行了初步的实践。回国后，他对中国画画史画论画作的研究更明确了倡导中西融合，主张艺术与社会相结合的艺术思想。他说“我不明白为什么画国画的人开口就要说这是谁谁的笔法……更不明白为什么画油画的人要去死仿塞尚、仿雷诺阿、仿毕加索等等”

庞薰琹先生是“决澜社”的创始者和主要负责人，为中国的美术运动掀开了新的一页，加快了我国美术运动的现代化进程，如陈抱一当时所说，“决澜社”画展已显示了较清新的现代绘画的气息。庞薰琹先生学贯中西，兼容并包，面对当时流派纷呈的巴黎画坛，他不像有些留欧的画家，因缺少西方文化的基础而无所适从或格格不入，只能把当时保守的学院派绘画作为自己学习的目标。而他对现代诸流派的变化，就比较容易理解和接受，并从容地学习和消化。他反对刻板机械地模仿的“自然主义”和所谓“写实派”的绘画，也反对画油画的人去死仿塞尚、仿雷诺瓦、仿毕卡索。他认为，“艺术就是艺术家的自我表现，是人类发泄情感的工具‘主张’艺术家利用各自的技巧，自由地、自然地表现出各自的自我”他回国后，于1932年9月在上海举办的第一次个人画展，着实让人们大开了眼界。人们在惊异兴奋中发现：“他的作风，并没有一定的倾向，却显出各式各样的面目，从平涂的到线条的，从写

常熟庞薰琹美术馆、常熟美术馆、中国美术馆。

⑴庞薰琹《薰琹随笔》，四川美术出版社1991年4月版。

⑵袁韵宜《庞薰琹传》，北京工艺美术出版社1995年6月版

⑶三宅正太郎《东方与西方现代美术》，陕西人民美术出版社1990年12月版

⑷庞薰琹《就是这样走过来的》，三联书店1988年版

⑸王庆生《绘画－－东西方文化的冲撞》，北京大学出版社1991年11月版。

⑹袁韵宜编《庞薰琹艺术研究》，北京工艺美术出版社1991年9月版

⑺张道一《薰琹的梦》，引自《庞薰琹研究》江苏美术出版社