梁园吟

　　李白 〔唐代〕

　　我浮黄河去京阙，挂席欲进波连山。

　　天长水阔厌远涉，访古始及平台间。

　　平台为客忧思多，对酒遂作梁园歌。

　　却忆蓬池阮公咏，因吟“渌水扬洪波”。

　　洪波浩荡迷旧国，路远西归安可得!

　　人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼。

　　平头奴子摇大扇，五月不热疑清秋。

　　玉盘杨梅为君设，吴盐如花皎白雪。

　　持盐把酒但饮之，莫学夷齐事高洁。

　　昔人豪贵信陵君，今人耕种信陵坟。

　　荒城虚照碧山月，古木尽入苍梧云。

　　梁王宫阙今安在?枚马先归不相待。

　　舞影歌声散绿池，空馀汴水东流海。

　　沉吟此事泪满衣，黄金买醉未能归。

　　连呼五白行六博，分曹赌酒酣驰晖。

　　歌且谣，意方远。

　　东山高卧时起来，欲济苍生未应晚。

　　译文

　　我离开了京城，从黄河上乘船而下，船上佳起了风帆，大河中波涛汹涌，状如山脉起伏。

　　航程长，水遥阔，饱尝远游之辛苦，才终于到达宋州的平台，这是古梁园的遗迹。

　　在平台作客依然愁思不断，对酒高歌，即兴来一首《梁园歌》。

　　又感阮籍《咏怀》“徘徊蓬池上”之诗，念及“泽水扬洪波”之句。

　　深感长安与梁园隔着干山万水，道路迢迢，想再重返西京希望已经不大了。

　　人各有命，天命难违，必须豁达，不必忧愁，且登高楼边赏风景边饮美酒，再让歌女唱我的小曲。

　　身旁有平头奴子摇着扇子，炎热的五月就如同十月清秋一样凉爽。

　　侍女为你端上盛满杨梅的玉盘，再为你端上花皎如雪的吴盐。

　　沾白盐饮美酒，人生不得意也要尽欢，别学周朝的夷齐品行高洁，不食周粟，我拿着皇上的金子买酒喝。

　　以前这附近有个潇洒豪勇的主人名叫信陵君，如今他的坟地却被人耕种，可见权力风流是空。

　　你看现今这梁园，月光虚照，院墙颓败，青山暮暮，只有古木参天，飘挂流云。

　　当时豪奢的梁园宫阙早已不复存在，当时风流倜傥的枚乘、司马相如哪去了?

　　当时的舞影歌声哪去了?均付池中绿水，只剩下汴水日夜东流到海不复回。

　　吟到这里，我不由得泪洒衣襟，未能归得长安，只好以黄金买醉。

　　或呼白喊黑，一掷干金;戴分曹赌酒，以遣时日。

　　我且歌且谣，暂以为隐士，但仍寄希望于将来。

　　就像当年谢安东山高卧一样，一旦时机已到，再起来大济苍生，时犹未为晚也!

　　创作背景

　　这首诗写于唐玄宗天宝三载(744年)诗人游大梁(今河南开封一带)和宋州(州治在今河南商丘)的时候。天宝元年(741年)，他得到唐玄宗的征召，奔向长安。结果被唐玄宗“赐金放还”，离开长安，“浮黄河”以东行，到了梁宋之地，写下此诗。

　　鉴赏

　　李白入长安到出长安，由希望转成失望，这在一个感情强烈的浪漫主义诗人心中所引起的波涛，是可以想见的。这首诗的成功之处，就是把这一转折中产生的激越而复杂的感情，真切而又生动形象地抒发出来。读者好像被带入天宝年代，亲耳聆听诗人的倾诉。

　　从开头到“路远”句为第一段，抒发作者离开长安后抑郁悲苦的情怀。离开长安，意味着政治理想的挫折，不能不使李白感到极度的苦闷和茫然。然而这种低沉迷惘的情绪，诗人不是直接叙述出来，而是融情于景，巧妙地结合登程景物的描绘，自然地流露出来。“挂席欲进波连山”，滔滔巨浪如群峰绵亘起伏，多么使人厌憎的艰难行程，然而这也正是作者脚下坎坷不平的人生途程。“天长水阔厌远涉”，万里长河直伸向缥缈无际的天边，多么遥远的前路，然而诗人的希望和追求也正像这前路一样遥远和渺茫。在这里，情即是景，景即是情，情景相生，传达出来的情绪含蓄而又强烈，一股失意厌倦的情绪扑人，读者几乎可以感觉到诗人沉重、疲惫的步履。这样的笔墨，使本属平铺直叙的开头，不仅不显得平淡，而且造成一种浓郁的气氛，笼罩全诗，奠定了基调，可谓起得有势。

　　接着诗笔层折而下。诗人访古以遣愁绪，而访古徒增忧思;作歌以抒积郁，心头却又浮现阮籍的哀吟：“徘徊蓬池上，还顾望大梁。渌水扬洪波，旷野莽茫茫。……羁旅无俦匹，俯仰怀哀伤。”(《咏怀诗》)今人古人，后先相望，遭遇何其相似!这更加触动诗人的心事，不禁由阮诗的蓬池洪波又转向浩荡的黄河，由浩荡的黄河又引向迷茫不可见的长安旧国。“路远西归安可得!”一声慨叹含着对理想破灭的无限惋惜，道出了忧思纠结的根源。短短六句诗，感情回环往复，百结千缠，表现出深沉的忧怀，为下文作好了铺垫。

　　从“人生”句到“分曹”句为第二段。由感情方面说，诗人更加激昂，苦闷之极转而为狂放。由诗的径路方面说，改从排解忧怀角度着笔，由低徊掩抑一变而为旷放豪纵，境界一新，是大开大阖的章法。诗人以“达命”者自居，对不合理的人生遭遇采取藐视态度，登高楼，饮美酒，遣愁放怀，高视一切。奴子摇扇，暑热成秋，环境宜人;玉盘鲜梅，吴盐似雪，饮馔精美。对此自可开怀，而不必象伯夷、叔齐那样苦苦拘执于“高洁”。夷齐以薇代粮，不食周粟，持志高洁，士大夫们常引以为同调。这里“莫学”两字，正可看出诗人理想破灭后极度悲愤的心情，他痛苦地否定了以往的追求，这就为下文火山爆发一般的愤激之情拉开了序幕。

　　“昔人”以下进入了情感上剧烈的矛盾冲突中。李白痛苦的主观根源来自对功业的执着追求，这里的诗意便象汹涌的波涛一般激愤地向功业思想冲刷过去。诗人即目抒怀，就梁园史事落墨。看一看吧，豪贵一时的魏国公子无忌，今日已经丘墓不保;一代名王梁孝王，宫室已成陈迹;昔日上宾枚乘、司马相如也已早作古人，不见踪影。一切都不耐时间的冲刷，烟消云散，功业又何足系恋!“荒城”二句极善造境，冷月荒城，高云古木，构成一种凄清冷寂的色调，为遗迹荒凉做了很好的烘托。“舞影”二句以蓬池、汴水较为永恒的事物，同舞影歌声人世易于消歇的事物对举，将人世飘忽之意点染得十分浓足。如果说开始还只是开怀畅饮，那么，随着感情的激越，到这里便已近于纵酒颠狂。呼五纵六，分曹赌酒，简单几笔便勾画出酣饮豪博的形象。“酣驰晖”三字写出一似在同时间赛跑，更使汲汲如不及的狂饮情态跃然纸上。

　　否定了人生积极的事物，自不免消极颓唐。但这是有激而然。狂放由苦闷而生，否定由执着而来，狂放和否定都是变态，而非本志。因此，愈写出狂放，愈显出痛苦之深;愈表现否定，愈见出系恋之挚。刘熙载说得好：“太白诗言侠、言仙、言女、言酒，特借用乐府形体耳。读者或认作真身，岂非皮相。”(《艺概》卷二)正因为如此，诗人感情的旋律并没有就此终结，而是继续旋转升腾，导出末段四句的高潮：总有一天会象高卧东山的谢安一样，被请出山实现济世的宏愿。多么强烈的期望，多么坚定的信心!李白的诗常夹杂一些消极成分，但总体上并不使人消沉，就在于他心中永远燃烧着一团火，始终没有丢弃追求和信心，这是十分可贵的。

　　这首诗，善于形象地抒写感情。诗人利用各种表情手段，从客观景物到历史遗事以至一些生活场景，把它如触如见地勾画出来，使人感到一股强烈的感情激流。读者好像亲眼看到一个正直灵魂的苦闷挣扎，冲击抗争，从而感受到社会对他的无情摧残和压抑。

　　清人潘德舆说：“长篇波澜贵层叠，尤贵陡变;贵陡变，尤贵自在。”(《养一斋诗话》卷二)这首长篇歌行体诗可说是一个典范。它随着诗人感情的自然奔泻，诗境不停地转换，一似夭矫的游龙飞腾云雾之中，不可捉摸。从抑郁忧思变而为纵酒狂放，从纵酒狂放又转而为充满信心的期望。波澜起伏，陡转奇兀，愈激愈高，好像登泰山，通过十八盘，跃出南天门，踏上最高峰头，高唱入云。

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