1 把烤好的重油蛋糕表层去掉 2 中间一分为二 3 根据狗狗的身体，一次排列，中间涂上黄油霜 4 用刀把蛋糕胚多余的去掉，让蛋糕胚圆滑 5 在修整好的蛋糕胚表面涂上黄油霜 6 把翻糖皮擀薄，铺在上面 7 把翻糖皮抹平，让糖皮把蛋糕胚包裹好 8 切掉多余的糖皮 9 直接用翻糖膏做出狗狗的四肢 10 把狗狗的眼睛定位好 11 用开眼刀，把狗狗的面部做出来 12 狗狗的面部 13 狗狗的耳朵 14 按照狗狗毛发的纹理，把狗狗的毛发做出来 15 狗狗完成 16 最后给狗狗上色，可以用毛刷刷，也可以用喷枪
1 将面粉加入食用油 酵母 水，合成软性的团状 2 将和好的面团分成若干份 3 将面团擀成长舌状，刷上一层食用油 4 将面团卷起 5 将三分之一端从中间折起 6 将三分之一端从中间折起 7 压扁它，再擀开，中间放入适量白糖 芝麻 8 包成包子状 9 包好后表面刷糖水，撒上适量芝麻 10 妈妈传蛋糕机先预热，再把食材放上圆饼盘上烤 11 适当翻转 均匀受热，至饼熟为止 12 完成
1 准备食材 2 鸡蛋放入适量糖 几滴柠檬汁 3 把鸡蛋搅拌至均匀 4 放入牛奶和色拉油，再快速搅拌 5 搅拌至无颗粒状即可 6 蛋糕机预热，再刷上色拉油 7 倒入食材，不要太满哦，再切碎蔓越莓干放入 8 烘焙约五分钟 9 蛋糕烤熟即可 10 完成
还不知道：秦朝负责制作兵马俑的人是谁?为什么会有这么杰出的工艺?其实兵马俑的制作工匠是处于秦帝国社会下层的一批陶工。这些陶工有的来自宫廷的制陶作坊，有的来自地方的制陶作坊。从陶俑身上发现的陶工名有80个，都是具有丰富实践经验的优秀陶工。 兵马俑大部分是采用陶冶烧制的方法制成，先用陶模做出初胎，再覆盖一层细泥进行加工刻画加彩，有的先烧后接，有的先接再烧。火候均匀、色泽单纯、硬度很高。每一道工序中，都有不同的分工，都有一套严格的工作系统。当初的兵马俑都有鲜艳和谐的彩绘，发掘过程中发现有的陶俑刚出土时局部还保留着鲜艳的颜色，但是出土后由于被氧气氧化，颜色不到十秒钟瞬间消尽，化作白灰。现在能看到的只是残留的彩绘痕迹。 在陶俑、陶马身上打印或刻划陶工名，源于战国中期秦国的“物勒工名”制度，是秦国政府管理官府手工业、保证产品质量、控制和监督工匠生产的一种手段。这种手段运用于秦陵兵马俑的制作上，一方面加强了对工匠的控制与管理，另一方面也有利于作品质量的提高。 在出土的陶俑、陶马身上的一些隐蔽处，考古工作者发现了一些刻划或戳印文字。字数很少，一般只有2个字，最多的一件有11个字;陶文除了编号外，都是陶工名。这些陶工名大体上可以分为四类：一是在人名前带“官”字的，简称作宫字类;二是在人名前带“右”字或“大”字的，省称作右字和大字类;三是人名前带一地方名的;四是只有人名的，人名多数仅有—二个字，个别的为三个字。在上述四类陶工中，第一、二类是来自中央官府制陶作坊的陶工;第三类是来自地方制陶手工业作坊的陶工;第四类因文字过于简略，而对其来源尚难作出判断。 官署作坊工匠 宫字类陶工的名字均发现于陶俑身上，陶马身上尚未发现，而且多在陶俑衣服下摆底部的隐蔽处，少数在衣角或腿上，目前共发现87件，其中印文75件，刻文12件。这些陶文的字体均为小篆，戳印的文字比较规整，为阳文，大多数四周有边栏，字与字之间没有界格，字的排列绝大多数是由左向右横排;刻划的文字较草率，文字排列顺序不一，或从左到右或从右到左横排，或上下竖排。 民间作坊工匠 在陶俑身上，还发现了一些在人名前加地名的陶文。已发现的地名有咸阳、栎阳、临晋、安邑等。其中以带有“咸阳”的陶文最多，其余三地各一件。带有地名的陶文均为刻文，多在陶俑上身的隐蔽处，字迹比较草率。经过统计可以看出，来自咸阳的陶工有衣、危、野、赐、午、笥、高、秸、庆、处、行、路、敬、文忌、木等19人，说明当时的全国政治、经济和文化中心咸阳，为修建秦始皇帝陵征调了大批优秀的陶工，成为秦陵修建大军的主力。 来自宫廷的陶工和来自地方的陶，在陶俑的制作上，存在着陶俑体型塑造、头型、面型、五官刻划方式等技艺技法上的差异，从一个侧面说明了其所处社会环境的差异所造成的艺术创作上的差别。 免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
想知道举世闻名的兵马俑是怎么制作出来的吗?其实兵马俑大部分是采用陶冶烧制的方法制成，先用陶模做出初胎，再覆盖一层细泥进行加工刻画加彩，有的先烧后接，有的先接再烧。火候均匀、色泽单纯、硬度很高，今天趣历史小编给大家带来了相关内容，和大家一起分享。 每一道工序中，都有不同的分工，都有一套严格的工作系统。 陶俑的制作分三个步骤进行： 第一步先用泥塑成俑的大型(粗胎或初胎);第二步是在俑大型的基础上，进行第二次复泥并加以修饰和细部刻划;第三步是将单独制作的头、手和躯干组装套合在一起，完成陶俑的大型。 制成的陶俑大型一般是在阴干后放进窑内焙烧的，焙烧的温度约为1000℃。俑烧成出窑后，再一件件绘彩，最终完成陶俑的制作。就陶俑的整体而言，制造方法是塑模结合、以塑为主。俑是在兵马俑坑的附近就地烧造的，所用的泥土就是当地的黄土，再加石英砂调和而成的。 依据破碎的陶俑为我们提供的信息可以推测，陶俑的头和手是用模子制成粗胎后再进行细部雕刻的。俑头的制作多用合模法制成，就是将俑头分为大致相等的前后两半，分别用单片模制作，然后将两片单模组合粘接在一起成为头的大型。合模线多数位于耳后，一般比较整齐，没有交错结构的痕迹。 与俑头相连接的脖颈都是空心的。俑头制成初胎后，再堆泥贴接耳朵、发髻、发辫、冠帻，并进行面部五官的细部刻划。头部雕饰的重点是五官、胡须和发丝。五官是在模制的基础上再经过精心的雕刻、修饰来完成的，以表现人物不同的性格和心理特征。陶俑胡须和发型也是表现人物特征的重要方面，其刻划手法也变化多样，俑头虽是模塑结合，但经过细部的雕饰后，模制的意味已经淡薄，很难找到两个完全相同的面容。 加上制作俑头的模子有许多种不同的脸型，因而使陶俑的形象更加丰富多彩。也有学者根据对残损陶俑做的实地考察提出，“千人千面”的俑头并非用模具制造而成的，而是工匠直接对俑头的捏塑，从而提出俑头的造型并非标准化生产的观点。 陶俑的躯干为纯手塑制作。是先用泥做成粗胎后，再进行服饰衣纹、铠甲、腰带、带钩等细部的刻划。陶俑躯干的粗胎是由下而上逐段叠塑而成的，其工艺过程大致可分为六个步骤： 第一步先制作陶俑站立的足踏板;第二步塑造俑的双脚;第三步接塑双腿及短裤;第四步塑造陶俑的躯干;第五步阴干陶俑躯干的大型后，粘接俑的双臂;第六步插接俑的双手。 上述六个步骤完成俑的大型后，再进一步细致雕饰。陶俑衣服的纹样是在俑躯干的粗胎上覆一层细泥后进行雕饰的;铠甲、腰带、带钩等则是在俑的粗胎上直接雕刻的。陶俑的躯干及四肢经过精心而细致的雕刻后，再把单独制作的俑头安装上，就完成了陶俑的整个造型。 免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
张飞是三国时期蜀国的名将，以其勇猛、鲁莽、悍将而著称。他和关羽有着 “张飞、关羽者，皆万人之敌也” 之称。在古代打仗武器是最重要的，一把好的武器可以直接取人首级。很多人都知道关羽的武器，青龙偃月刀，名字就非常的霸气，但很少有人知道张飞的武器，那么张飞的武器是什么呢? 张飞的武器名叫丈八蛇矛 ，又名丈八点钢矛。全用镔铁点钢打造，矛杆长一丈，矛尖长八寸，刃开双锋，作游蛇形状，故而名之。 在武侠小说里，人剑合一是最高的境界。武器就如同人的性格，张飞的武器就和张飞一样，气势汹汹，英气逼人。张飞在虎牢关，在下邳城，在当阳桥，在葭萌关，在瓦口关。可以说丈八矛与他形影不离，就是他生命的象征。张飞手持一把丈八蛇矛征战沙场，闯南征北，在百万军中取首级犹如探囊取物，挡无可挡!在小说里，关羽的青龙偃月刀名气很大，远远超过其它武器，但那只是小说，在真实的武器制作中，张飞的丈八蛇矛比其它武器要难的多，制作工艺非常的复杂和精致，而矛杆的制作过程也要比矛尖复杂的多。 丈八蛇矛的矛尖使用镔铁(乌兹钢)打造而成，锻造过程为“百炼钢”技术，反复炭烧折叠锻打钢材，确保钢料无杂质，木炭的渗入则保证硬度上升，并且在矛脊处夹以韧性强的钢条，保证矛的头部和边缘坚硬锋利的同时中心部柔韧，从而在刺中敌人的时候不会被尸体夹住折断。有些还要硫化和磷化处理，有些矛头上会加锡形成格子型花纹，比较美观，加铬化物还可以保证矛不上锈(参见越王勾践剑)，做成蛇形为了使杀伤面积增大，刺中敌人的时候敌人伤口不易愈合，在缺医少药的古代战场，不愈合的伤口会很快感染，使伤者丧命…… 免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
孝义皮影戏的制作过程是什么样的?有哪些艺术价值?据史料记载，孝义皮影在宋金时代已有班规、雕簇者存在，说明孝义皮影在宋金时代已发展成熟。据专家考证，孝义皮影起于战国，是中国最早的皮影发源地之一，下面趣历史小编为大家详细介绍一下相关内容。 艺术特点 “真人借假人的影子迷人，假人借真人的唱腔抒情”“借虚事指点实事，托皮人渡化真人”…… 皮影戏，是让观众通过白色布幕，观看平面偶人表演的灯影而产生艺术效果的戏剧形式，戏中的平面偶人以及场面道具景物，是民间艺人用手工刀雕彩绘而成的皮制品。皮腔是皮影戏的曲调，因皮腔音乐以唢呐为主要伴奏乐器，故又称“孝义吹腔”。孝义吹腔是中国最早的民间吹腔之一。 制作工艺 孝义皮影以麻纸糊窗作屏幕，凭借悬吊在纸窗后的麻油灯亮影，因此亦称“灯影儿”、“纸窗子”。一般纸窗面积为1.75m×1.21m。纸窗糊制有严格的裁纸、毛边、对口、粘贴、平整等5道工序，其窗平整无皱雪白无瑕。 孝义皮影在明代之前以羊皮为雕刻材料，体高58～60cm,俗称“二尺影”。到清代，皮影体高缩至42～48cm，俗称“五尺影”，三岁牛皮为雕刻上等材料。孝义皮影造型粗犷，简练夸张，线条遒劲有力，极富韵味。 免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
众所周知海宁皮影戏是一门古老的传统艺术，那么它的历史最早可以追溯到什么时期?海宁皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏，俗称人头戏，影子戏。发祥于中国陕西，成熟于唐宋时代的秦晋豫，极盛于清代的河北。 历史渊源 位于钱塘江北岸的浙江省海宁市境内，至今流传着具有南宋风格的古典剧种--海宁皮影戏。海宁皮影戏自南宋传入，即与当地的"海塘盐工曲"和"海宁小调"相融合，并吸收了"弋阳腔"等古典声腔，改北曲为南腔，形成以"弋阳腔"、"海盐腔"两大声腔为基调的古风音乐;曲调高亢、激昂，宛转幽雅，配以笛子、唢呐、二胡等江南丝竹，节奏明快悠扬，极富水乡韵味。 同时将唱词和道白改成海宁方言，成为浙江海宁民间婚嫁、寿庆、祈神等场合的常演节目。再则，海宁盛产蚕丝，民间有祈求蚕神风俗，皮影戏也因长演"蚕花戏"，称作"蚕花班"。 基本特征 海宁皮影戏有声腔、皮人脸谱造型、剧目三个方面的特点。首先是声腔古老。南宋初，皮影戏刚传入海宁时，唱腔比较简单，后来受昆腔和江南丝竹影响，形成海宁皮影戏自己的曲调。 有三个系统：一是乱弹，高亢激越，一般用于开台戏和武打戏，用板胡、二胡伴奏为主，其主腔为三五七、文二凡、武二凡、文三凡、武三凡、回龙、叫王龙等;二是高腔，幽美姻雅，一般用于抒情叙述的正本戏，用笛子、二胡伴奏，其声腔有长腔、日出扶桑、深深下拜、上上楼、十八板、当头君官等;三是曲牌，包括锣鼓，用于特定环境的专用乐曲，有艳阳天、太极阴阻、祥云万道、倒地煞等。 整个音乐曲牌曲调近百种，留下了四十种。 其次是皮人脸谱造型颇具特色。其脸谱既接近于京剧，又不同于京剧。它按忠、奸、贤、义的不同性格，喜怒哀乐的不同表情来加以夸张、塑造。为了符合剧情发展，适应操作上的艺术需要，有时候同一个人物要换几次头面。 主要剧目 剧目也是非常丰富，大戏小戏、文戏武戏，有近三百个剧目。好多剧目是其它剧种没有的，如《聚宝盆》、《后玉婿蜒》等。由于皮影戏剧目系老师父口传，一般艺人只能演二三十个热门戏，故剧目失传较多。现已搜集到的剧目243个，其中正本戏78个，开台折子戏(大多为武打戏)165个。 表演特点 皮影戏的表演：皮影戏的表演是艺人通过两根以上的竹签，在一块白色的小银幕背后操作着皮制的影人，通过强光的照射，影人变得通体透明，色泽鲜艳夺目，艺人用竹签棒调度人物的多种动态，使这些皮制的影人个个栩栩如生。根据表演剧目的需要，除后场伴奏人员之外，前场操纵影人的艺人少则二人，多则七、八人。 制作工艺 海宁皮影的主要制作特点是："少雕镂、重彩绘、单线平涂"，脸形圆活、单眼侧面、少夸张、近实像、富"人情"味;整体以单手、并足(侧身)为主，颇具传统文化特色。 皮影的制作较为复杂，前后共有数十道工序。先要选材，皮影的材料采用羊皮或牛皮，经去毛、刮挺、去脂后拉紧晒干;然后画稿，即按照人物的不同身份和个性设计出不同的形象，再将设计好的画稿拷贝到经加工过的皮上，并根据不同的人物和服装施以不同的色彩，一个人物就是一幅工笔重彩的国画。 为了颜色不脱落和增加透明度，画完后的皮影还须罩上一层清漆。由于皮影人物的制作是肢解完成的，因此最后须将身体各部位用线缝接，并在背后装上翎管，套进竹签棒。一个人物最少须两根签棒，动作复杂的形体则多达六、七根。现有新制皮影均为斜桥剪纸艺人王钱松所制。 免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
这些在辊压机中像面团一样的东西是制作网球的橡胶，为了改善它的特性，需要碾压它制作成像交谈，然后分成一个个小块放入这台机器，在150度的环境下烘烤两分钟，就成了网球核心的一个半球，在半球的边缘涂上胶水，再用这台机器施加压力，就成了网球的完整核心。 为了防止这些球弹性太强，需要给他们加上一层羊毛外套，光头大爷踢掉羊毛后放入水中清洗，随后将他们和尼龙混合在一起，打散后就成了像鹅毛。这样的东西。想要制作网球的外衣，需要将这些羊毛梳理顺畅，方便制作成这样的粗沙此时还非常柔弱，为了制作出强度合格的纱线，用精纺机将粗纱合股拧成坚韧的细沙，再把它们缠绕在这种巨大的线轴上。接下来，该织布机大显身手，桌子飞快地在沙县之间穿梭，慢慢就形成这种占卜，再进行一次压缩粘不就制作完成了。出厂之前还要将其染成标志性的黄色。 这家工厂每年生产的占卜可以包裹全球三分。网球现在将粘不裁切成花生的形状，给每棵球星贴上两片，修剪掉多余的部分就能打包售卖。你认为她和小时候玩的弹球哪个弹力更强呢？
眼前的大饼一个就价值几万块，但你知道这种带孔洞的奶酪是如何制作的吗？首先，他们把奶牛带到纯天然的青青草原，奶牛会在这个地区饲养五个月。清晨时分，工人用自动挤奶机抽取新鲜的牛奶，每头奶牛一天能产出十升牛奶。放置12小时后，他撇去浮在表面的肉末，接着添加一种发酵剂，然后用30摄氏度的小火加热20分钟，此时在牛奶中加入凝乳酶和大量发酵剂。大约40分钟后，这些活性成分使牛奶凝结成奶酪。 它把凝固的奶酪分割成小块，用小火来保持均匀的热度，再继续搅拌，直到有效成分将奶酪从液体中分离开。工人把胳膊和手要清洗干净，因为奶酪中的杂质会损坏皮肤。它们将混合物再次加热20分钟后，现在就是制作奶酪的最佳时刻。他们用奶酪布来去除表面颗粒。 奶酪生产工人把一袋凝乳塞进炉子里，紧接着把多余的水分挤压出来。它将三个装满奶酪的模具放入木压机中，再用一个能均匀分配压力的木块挤出更多液体。第二天清晨时分，工人修剪掉边缘的多余奶酪。每个奶酪都要经过手工修剪。 做完这一步，然后他把奶酪放在盐水里浸泡一天一夜，这会使奶酪变得很硬。奶酪大饼要在这经历六个月的发酵才能成熟。中途他们会经常翻动每一块奶酪，在出厂前进行一次清理灰尘后，此时的奶酪就价值几万块，保质期也长达十年之久。这样的奶酪你觉得怎么样呢？
据史书记载，皮影戏早在元代时期就已经传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。那么皮影制作的画稿过稿的具体过程是什么样的?下面趣历史小编为大家详细介绍一下相关内容。 皮影人物的设计往往脸部体现个性、服饰强调共性，所以一个皮影班的皮影人物，常常皮影头像有一、二千个，而皮影身体只有几百个。演出时，根据剧情需要，只要将不同的头像插到不同身份的躯干上即可。皮影班有句行话叫"一个身体七个头"，说的就是这情景。但女性头像一般是不换的，大约是为了线条的秀美和流畅。 先是画稿，即按人物的不同身份和个性，设计出不同的形象，但这种设计是有一定程式的，如武生饰武生巾，将军为扎巾、元帅戴冲天盔;丞相穿相貂，文官着板吉;男子按年龄分无须、短须和三髯等。皮影人物的设计往往脸部体现个性、服饰强调共性，所以一个皮影班的皮影人物，常常皮影头像有一、二千个，而皮影身体只有几百个。 演出时，根据剧情需要，只要将不同的头像插到不同身份的躯干上即可。皮影班有句行话叫"一个身体七个头"，说的就是这情景。但女性头像一般是不换的，大约是为了线条的秀美和流畅。 制作皮影时有专门的画稿，称为"样谱"，这些设计图稿世代相传。即按人物的不同身份和个性，设计出不同的形象，但这种设计是有一定程式的，如武生饰武生巾，将军为扎巾、元帅戴冲天盔;丞相穿相貂，文官着板吉;男子按年龄分无须、短须和三髯等。 雕刻艺人将刮好的皮分解成块，用湿布潮软后，再用特制的推板，稍加油汁逐次推摩，使牛皮更加平展光滑，并能解除皮质的收缩性，然后才能描图样。画稿前对成品皮的合理使用，也是一项细致的工作。薄而透亮的成品皮，要用于头、胸、腹这些显要部位;较厚而色暗的成品皮，可用于腿部和其他一般道具上。这样既可节约原料，又提高了皮影质量，同时也使皮影人物上轻下重，在挑签表演和静置靠站时安稳、趁手。接下来是描图样，用钢针把各部件的轮廓和设计图案纹样分别拷贝、描绘在皮面上，这叫“过稿”，再把皮子放在枣木或梨木板上进行刻制。 皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用蜡烛或燃烧的酒精等光源照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事(有时用方言)，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。在河南、山西、陕西、甘肃天水等地农村，这种拙朴的汉族民间艺术形式很受人们的欢迎。 “皮影”是对皮影戏和皮影戏人物(包括场面道具景物)制品的通用称谓。皮影戏是让观众通过白色幕布，观看一种平面人偶表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式;而皮影戏中的平面人偶以及场面景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。在过去还没有电影、电视的年代，皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。 免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
众所周知皮影是一门结合了戏剧，音乐等多种艺术手段的的表演形式，那么皮影制作的镂刻过程需要哪些步骤?复杂吗?下面趣历史小编就为大家详细介绍一下，一起看看吧。 其制作过程是：先将羊皮、驴皮或其他兽皮的毛、血去净，然后经药物处理，使皮革变薄，呈半透明，涂上桐油，然后艺人们将各种人物的图谱描绘在上面，用各种型号的刀具刻凿后，再涂抹上颜色，上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色。 雕刻时，一般都用阳刻，有时也用阴刻。绘画染色讲究女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案，男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案。忠良人物为五分面，反面人物为七分面。人物造型与戏剧人物一样，生、旦、净、丑角色齐全。制成的皮影高的达55厘米，低的有10厘米左右。 雕刻刀具一般都有十一、二把，甚至三十把以上。刀具有宽窄不同的斜口刀(尖刀)、平刀、圆刀、三角刀、花口刀等，分工很讲究，艺人需要熟练各种刀具的不同使用方法。根据传统经验，在刻制线状的纹样时要用平刀去扎;在刻制直线条的纹样时用平刀去推;对于传统服饰的袖头袄边的圆型花纹则需要用凿刀去凿;一些曲折多变的花纹图样，则须用斜口刀刻制。 艺人雕刻的口诀如下：樱花平刀扎，万字平刀推，袖头袄边凿刀上，花朵尖刀刻。雕刻线有虚实之分，还有暗线、绘线之分。 虚线为阴刻，即镂空形体线而成，皮影多为这种线法。实线保留形体轮廓挖去余部，为阳刻，多用于生旦、须丑的白脸，凡白色的物体都用阳刻法。 虚实线沿轮廓的两侧刻出断续的镂空线，多用于景片建筑的刻制。暗线则用刀划线而不透皮，多在活动关节处。绘线是以笔代之，以表现细致的物体。刻制皮影有口诀相传，程序如下：刻人面——先刻头帽后刻脸，眼眉刻完再刻鼻子尖。刻衣饰花纹——卍字先把四方画，四边咬茬转着扎。 雪花先竖画，然后左右再打叉。六棂丢出齿，挑成雪花花。刻盔甲——黄靠甲，先把眼眼打，拾岔岔，人字三角扎。刻建筑装饰——空心桃儿落落梅，雪里竹梅六角龟，一满都在水字格。 皮影人的四肢和头部是分别雕成的，用线联缀而成，以便表演时活动自如。一个皮影人，要用五根竹棍操纵，艺人手指灵活，常常玩得观众眼花缭乱。 不仅手上功夫绝妙高超，嘴上还要说、念、打、唱，脚下还要制动锣鼓。演皮影的屏幕，是用一块1平方米大小的白纱布做成的。白纱布经过鱼油打磨后，变得挺括透亮。演出时，皮影紧贴屏幕活动，人影和五彩缤纷的颜色真切动人。皮影道具小，演出方便，且不受场地限制，演员也不需正规训练，所以深受人民的喜爱。在皮影戏盛行的地区，人们会亲切地称它为“一担挑”艺术。 中国地域广阔，各地的皮影都有自己的特色，但是皮影的制作程序大多相同，通常要经过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗熨平、缀结合成等八道工序、手工雕刻3000余刀，是一个复杂奇妙的过程。皮影的艺术创意汲取了中国汉代帛画、画像石、画像砖和唐、宋寺院壁画之手法与风格。 免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
皮影制作的敷彩发汗熨平，具体是采用什么样的方法?皮影雕完之后是敷彩。老艺人用色十分讲究。大都自己用紫铜、银朱、普兰等矿植物炮制出大红、大绿、杏黄等颜色着色。着色的方法也各有不同。 以陕西皮影为例，敷彩的方法是先把制好的纯色化入稍大的酒盅内，放进几块用精皮熬制的透明皮胶，然后把盅子放在特制的灯架上，下边点燃酒精灯火，使胶色交融成为粥状，趁热敷在影人上。虽是色彩种类不多，但老艺人善于配色，再加上点染的浓淡变化，使色彩效果异常绚烂。 敷色后还要给皮影脱水发汗，这是一项关键性工艺。它的目的是为了使敷彩经过适当高温吃入牛皮内，并使皮内保留的水分得以挥发。脱水发汗的方法很多，有的用薄木板夹住皮影部件，压在热炕的席下;也有的用平布包裹皮影部件，以烙铁或电熨斗烫;此外还有一种土办法是用土坯或砖块搭成人字形，下面用麦秸烧热，压平皮影使之脱水发汗。 脱水发汗的成败关键在于掌握温度火候。过去艺人们掌握火候的土办法叫“弹指点水”，就是用手指蘸水或唾液弹滴在熨具上，观察水的变化，判断温度的高低。既看水点所起泡沫大小的变化，也看水分蒸发的速度快慢。 所要求的温度一般在摄氏七十度上下。温度恰当，皮子脱水发汗顺利，皮内水分挥发了，颜色也吃入皮内了，皮影色泽鲜美，且久不褪色，而胶质也可溶化封闭住皮子的毛孔，使皮影永久不翘扭变形。如果温度过高则会使皮子缩为一团，工艺全部报废;温度不足，胶色就不能溶入肉皮，皮内的水分难以排尽，造成皮影人物的色泽不亮，时间长了还会变形。 皮影制作是一项复杂的制作技艺，要求制作者必须具备扎实的绘画功底和高超的雕刻技巧，以及持之以恒的毅力和韧劲，他们恰恰具备了这样的条件和素质，最重要的是他们热爱着皮影，眷恋着皮影，痴迷着皮影。几十年如一日的执着追求，才成就了以他们为代表的昌黎一代刻影艺人。 影人不只是用于皮影戏的演出，而且每个人都可以用双手耍玩娱乐，还可以置于窗前或白墙之上，作为室内艺术装饰。由于皮影造型古朴典雅，民族气味浓厚，既具有艺术欣赏性又有收藏价值。 在影人的制作上要选用坚固耐用、柔韧性好的材料，可以用驴皮、羊皮、马皮、牛皮等，其中驴皮应用最为广泛，刻画出的影人形态逼真、薄厚均匀、色彩鲜亮，各种精美的皮影艺术造型标志着皮影制作技术日渐成熟。 免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
皮影戏是一种用蜡烛或燃烧的酒精等光源照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。那么皮影制作的缀结过程具体是什么样的?难度大吗?下面趣历史小编为大家带来详细的文章介绍。 皮影人的四肢和头部是分别雕成的，用线联缀而成，以便表演时活动自如。一个皮影人，要用五根竹棍操纵，艺人手指灵活，常常玩得观众眼花缭乱。不仅手上功夫绝妙高超，嘴上还要说、念、打、唱，脚下还要制动锣鼓。 演皮影的屏幕，是用一块1平方米大小的白纱布做成的。白纱布经过鱼油打磨后，变得挺括透亮。演出时，皮影紧贴屏幕活动，人影和五彩缤纷的颜色真切动人。皮影道具小，演出方便，且不受场地限制，演员也不需正规训练，所以深受人民的喜爱。在皮影戏盛行的地区，人们会亲切地称它为“一担挑”艺术。 由于皮影人物的制作是肢解完成的，因此最后须将身体各部位用线缝接，并在背后装上翎管，套进竹签棒。依照通常方式，一个人物只须两根签棒，动作复杂的形体则多达四、五根。据说老辈子的高手，连眼皮也能活动起来。完工后的皮影就可用于演出了。 为了让皮影动作灵活，一个完整皮影人物的形体，从头到脚通常有头颅、胸、腹、双腿、双臂、双肘、双手，共计十一个部件。头部——头包括颜面、帽、须和颈部，下端为楔子，演出时插入胸上部的卡口内，不用时则卸下保管。 胸部——上部装置卡口，皮影人头就插在那里。与胸上侧同点相钉结的有两臂，各分为上下臂两节，小臂下有手相连。腹部——腹部上方与胸相连，下方与双腿相连，腿部与足为一个整体(包括靴鞋在内)。皮影人物各个关节部分都要刻出轮盘式的枢纽(老艺人称之为“骨缝”)，以避免肢体叠合处出现过多重影。连接骨缝的点叫“骨眼”。 骨眼的选定关系到影人的造型美感，选择恰当会有精神抖擞之相，反之则显得佝偻垂死，萎靡不振。选好骨眼后，用牛皮刻成的枢钉或细牛皮条搓成的线缀结合成，十一个主要部件就这样装成了一个完整的影人。 为了表演的需要，还要装置三根竹棍作操纵杆，也就是签子。文场人物在胸部的上前部装置一根签子，用铁丝相连，使影人能反转活动，再给双手处各装置一根签子，便于双手舞动。而武场人物胸部签子的装置位置在胸后上部(即后肩上部)，以便于武打，使皮影人能做出跑、立、坐、卧、躺、滚、爬、打斗等百般姿态。 皮影制作技艺，是由秦皇岛昌黎县申报的民间美术类非物质文化遗产项目。皮影制作是一项复杂的制作技艺，要求制作者必须具备扎实的绘画功底和高超的雕刻技巧，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，已有千余年的历史。 皮影制作看似简单，其实对制作工艺水平要求十分严格。其主要制作方法是：工序之一画图，首先在备好的驴皮上用铅笔勾勒出所需角色的线条轮廓，图稿大多以戏曲角色中的生、旦、净、末、丑、神话传说、故事以及山水等为题材。 工序之二裁剪，用剪刀沿皮影外边缘进行裁剪，剪出造型的大致轮廓。工序之三雕刻，将驴皮铺在蜡板上，使用雕刻工具，雕刻成形。工序之四着色，造型雕刻完成后，在表面根据需要涂上各种颜色。 工序之五刷清油，为使皮影影人的色彩明艳，鲜亮如新，需在造型着色后刷上一层清油。工序之六装配，首先用线将各部位影人造型连接成形，然后工艺类皮影用精美的镜框装裱起来，而操纵类皮影则用线将铁丝固定在影人的活动部位，在铁丝末端插上操纵用的箭杆。 经过以上工序处理之后，一幅幅形态各异，富有神韵的皮影在能工巧匠的手里浑然天成，成为可供人们欣赏和操纵的富有灵气的影人。 免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
