周之冕是中国明朝末期和清朝初期的著名画家，他的画作以山水、花鸟、人物等为主，具有浓郁的中国文化气息和艺术风格。其中，他的《百花图》是一幅非常著名的作品，描绘了各种各样的花卉。下面我们来详细了解一下这幅画作的内容。 首先，需要澄清的是，周之冕的《百花图》并不是一幅单一主题的作品，而是包含了多种花卉的作品。在这幅画作中，周之冕描绘了牡丹、菊花、梅花、兰花、荷花、芍药等多种花卉，每一种花卉都有其独特的形态和特点。 其次，需要强调的是，周之冕在画作中的花卉并不是简单地进行描绘，而是通过细致入微的笔触和精湛的技艺，将每一种花卉的特点和气质都表现得淋漓尽致。例如，在描绘牡丹时，他用了大量的红色和黄色调色板，表现出牡丹的鲜艳和华丽;在描绘兰花时，他则运用了大量的淡雅色彩和流畅线条，表现出兰花的高雅和清新。 最后，需要指出的是，周之冕的《百花图》不仅具有很高的艺术价值和文化内涵，而且反映了当时社会的文化和精神氛围。在中国传统文化中，花卉一直被视为高雅、清新、美好的象征，周之冕通过这幅画作向人们展示了花卉的美丽和魅力。同时，这幅画作也反映了当时社会对于艺术和文化的重视和追求。因此，我们应该从更广阔的角度来看待周之冕的历史地位和作用，而不是简单地将他归为某个特定的流派或者时期。 免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
还不知道圆明园四十景之一的天然图画是什么样子的?此景位于九洲景区后湖东岸，镂月开云之北。天然图画主体建筑为一方楼，楼北为朗吟阁、竹薖楼、五福堂、竹深荷静，西为静知春事佳，东为苏堤春晓。 朗吟阁和竹薖楼为临湖所建，登楼可远眺西山群岚，中观玉泉万寿塔影，近看后湖四岸风光，景象万千，宛如天然图画一般。 文物景观 天然图画位于位于九洲景区后湖东岸，镂月开云北面。天然图画的主体建筑为一方楼，楼北为朗吟楼、竹萿楼、五福堂、竹深荷静，西为静知春事佳，东为苏堤春晓。 天然图画，临湖建有朗吟阁和竹薖楼，登楼可远眺西山群岚，中观玉泉万寿塔影，近看后湖四岸风光，景象万千，宛如天然图画一般。这一景的园林植物配置也独具匠心,院内有翠竹万竿，双桐相映。 五福堂阴，有玉兰盛开。该株玉兰为圆明园初建时所植，弘历儿时常至花下游，视其为同庚。此树被称作御园玉兰之祖。乾隆五十一年，弘历年龄已近八十，偶至堂前对花，多有感慨而成诗一首《五福堂玉兰花长歌志怀》，诗中说道：“御园中斯最古堂，其年与我相伯仲。清晖阁松及此花，当时庭际同植种。……忆昔少年花开时，乐群敬业相媳怡”。诗成后刻卧碑之上，立于花旁，并令饰新轩牖，点缀文石。 另外，五福堂和碧桐书院在乾隆年间也为多位皇子皇女的出生地、起居地。乾隆帝的十一阿哥永瑆、固伦和静公主都曾在内庭档案里被称呼为“五福堂阿哥”“五福堂公主”。 乾隆御诗 来自《圆明园四十景图咏》的乾隆御诗： 《天然图画》(乾隆九年，一七四四年) 庭前修篁万竿，与双桐相映。风枝露梢，绿满襟袖。西为高楼，折而南，翼以重榭。远近胜概，历历奔赴，殆非荆关笔墨能到。 我闻大块有文章，岂必天然无图画。茅茨休矣古淳风，于乐灵沼葩经载。 松栋连云俯碧澜，下有修篁戛幽籁。双桐荟蔚矗烟梢，朝阳疑有灵禽哕。 优游竹素夙有年，峻宇雕墙古所戒。讵无乐地资胜赏，湖山矧可供清快。 岿然西峰列屏障，眺吟底用劳行迈。时掇芝兰念秀英，或抚松筠怀耿介。 和风万物与同春，甘雨三农共望岁。周阿苔篆绿蒙茸，压架花姿红琐碎。 征歌命舞非吾事，案头书史闲披对。以永朝夕怡心神，忘筌是处羲皇界。 试问支公买山价，可曾悟得须弥芥。 免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
1.先用中间色黑色来画一个圆形和一个椭圆形，表示蝴蝶的头和身体五年级美术图画大全。 2.在圆形上方，画两条螺旋形状的曲线，表示蝴蝶的触角。 3.在身体两侧，各画两个对称的桃心形状，表示蝴蝶的翅膀。 4.在四个翅膀中间，画分别画一个小的桃心形状，在上面两个大翅膀中间，再各画一个小的桃心形状。 5.红色是暖色，先用红色彩笔将左侧最外面的桃心涂成红色。 6.再用黄彩笔将左侧里面的两个桃心涂上颜色。 7.再用橙色将左上方大翅膀最里面的桃心涂上颜色。 8.深蓝色是冷色，用深蓝色彩笔将右侧最外面的两个翅膀涂成深蓝色。 9.再用绿色将蓝色翅膀里面的两个桃心涂上颜色。 10.再用紫色将右上方大翅膀最里面的桃心涂上颜色，现在让孩子们看看，左侧的翅膀是红、橙、黄三种暖色涂的，右侧翅膀是蓝、绿、紫三种冷色涂的，左边翅膀看上去轻盈、明快，看着十分温暖，右侧的翅膀看上去宁静、凉爽，中间的头部和身体是中间色白色，冷暖色搭配在一起，颜色更加协调、十分漂亮。 人民五年级美术第一课用什么？ 是肖像艺术么？要是的话~只要课本就好了啊~不是欣赏课么？ 人民艺术家——齐白石 教材分析 本课属于美术“欣赏、评述”课，新课标要求“除了通过欣赏获得审美感受之外，还能应用语言、文字等表述自己对美术作品的感受、认识和理解。”力求忠于教材，超越教材的理念，将齐白石的艺术人生设计成专题网站，供学生自主探究的模式，使学生通过欣赏、分析、思考、交流等活动，了解齐白石艺术作品的独特风格及其一生对艺术不懈追求的精神。 教学目标： 知识目标：利用信息技术优势，学习专题网站内容，了解齐白石的生平、艺术特色。通过协作学习，提高学生对艺术作品的评述能力。 能力目标 能力目标：通过浏览、整合信息，提高学生信息技术素养。引导学生通过欣赏，获得审美感受。 用文字表达自己对美术作品的感受、认识和理解。 情感目标：激发学生对中国画的兴趣及强烈的民族自豪感，向齐白石一生对艺术不懈追求的精神学习。激励学生做事善于观察，持之以恒。 教学重点：利用网页浏览，了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。 教学难点： ①学生对在网络环境下自主学习方式的适应和信息技术的应用，存在着较大的差异，所以本课将专题网站设计成直观、易操作，使学生轻松上机。 ②以文字表达的方式，表达自己对作品的观后感。 课时安排：一课时 教学过程： 一、导入：老师给大家讲一位中国画家的经历：他原先是一位普通的木匠，在27岁的时候开始学习绘画，90岁被国家授予“人民艺术家”称号，92岁获得国际和平奖。 这么高的荣誉，你们猜一猜，他是谁？ 今天就让我们一起走进人民艺术家齐白石的艺术人生。揭示课题。（播放关于齐白石的视频短片。） 二、讲授新课： 欣赏过后，想必同学们都已被齐白石老人绘画的技艺所折服，听老师简单的介绍，你还想了解关于齐白石老人的哪些内容呢？ 老师课前为同学们制作了齐白石的专题网站，让我们带着问题，一同去寻找答案吧！ 探索欣赏： 看来同学们都已经迫不及待了，给大家五分钟时间，快速地浏览一下网站上的内容。 下面请同学们以组为单位，在“生平简介”、“绘画题材”、“艺术作品绘画”、“诗词、篆刻、书法”四个选项中，由组长选出你们组最感兴趣的内容进行自主探究。不可重复选择。 小组合作：组长分配好组员要研究的内容，迅速行动，我们五分钟后汇报。 提示：有文字的内容，要仔细阅读。 作品赏析： 教师进行适当的点评及相关知识的总结。 大家总结得非常准确，可以说抓住了每一个知识要点。现在我们回过头来解答前面提出的问题。 （教师出示《蛙声十里出山泉》） 活动二 这是齐白石老人晚年的一幅代表作，虽然叫“蛙声”，却一只青蛙都没有，这是怎么回事呢？ 活动三 齐白石一生勤奋，加上年高长寿，拥有上万幅作品。 其用笔自由洒脱,洋溢着健康、欢乐、鲜活的生命气息。下面让我们来欣赏一下，画家叶浅予对齐白石的《虾》的观后感。 （教师课件出示文字、图片） 活动四 通过这节课同学们之间的知识交流，你学到了什么？大家总结得非常准确，可以说抓住了每一个知识要点。 现在我们回过头来解答前面提出的问题。 （教师出示《蛙声十里出山泉》） 活动二 这是齐白石老人晚年的一幅代表作，虽然叫“蛙声”，却一只青蛙都没有，这是怎么回事呢？ 活动三 齐白石一生勤奋，加上年高长寿，拥有上万幅作品。其用笔自由洒脱,洋溢着健康、欢乐、鲜活的生命气息。 下面让我们来欣赏一下，画家叶浅予对齐白石的《虾》的观后感。 （教师课件出示文字、图片） 活动四 通过这节课同学们之间的知识交流，你学到了什么 活动一 小组汇报自主学习后，总结的知识点。 学生回答。 学生思考回答。 学生集体阅读，加深记忆。 学生回答。 通过学生汇报的知识交流，获取了本节课教学重点的内容。加深了对齐白石老人作品及对艺术不懈追求精神的学习。 通过阅读，体会赏析作品的语言，为突破发表观后感这一教学难点做铺垫。 发表感 （5分钟） 作业要求 温馨提示 这么多同学说出了自己的感受，是不是你也想说两句呢？把你对本课的收获，编辑成优美的语言发表在网站的“给我留言”上吧。 输入名字和内容，提交即可。还等什么呢！ （教师介绍留言版的使用。） 教师巡视指导。 教师提示学生，课余上网冲浪，一定要在家长的陪同下进行，浏览绿色网站网页。 学生在网页“给我留言”中对自己最喜欢的一幅作品进行评述。 学生在知识交流的同时，逐渐丰富了对作品评述的语言，完善了描写的感受，增强语言的优美和精练，升华成对美的享受。 全课总结 （2分钟） 德育升华 （课件出示毕加索《和平鸽》和齐白石的“鸽子”。） 齐白石不仅影响了中国的绘画，也影响到国外。毕加索学习中国画，惟把齐白石的画临摹了20册。毕加索画“和平鸽”可谓驰名全球，但他仍觉得自己画的鸽子远远不及齐白石画的鸽子。 齐白石看了毕加索的画后说道：“他画鸽子飞时，要画出翅膀的振动。我画鸽子飞时，画翅膀不动，但要在不动里看出振动来。”这就是齐白石中国画艺术的高度和难度。至于齐白石画鸽子的笔墨情趣，更是西洋画无法达到的。可以说，齐白石不但是中国最杰出的画家，也是全世界最杰出的画家之一。 本课结束。 学生关闭电脑。 引用关于毕加索《和平鸽》与齐白石 “鸽子”的小故事做结束语，将本课重点升华，激发学生对中国画的兴趣，民族自豪感，激励学生做事善于观察，持之以恒。学习齐白石对艺术的不懈追求，热爱大自然、热爱生活的道德情操。 课后反思 本课是首次采用“美术与信息技术整合”的教学手段完成的。从学生对电脑的应用与操作上，可以明显感受到同年段学生计算机水平的差异。因此，个别上机操作较薄弱的学生在自主浏览网页过程中，不主动与教师沟通，出现了只看其他人操作，自己却无从下手的情况。 教师应对网络学习较吃力的学生，多加指导。 教学过程总体来说，效果还是较为理想的。信息技术的使用可以充分调动起学生学习的积极性，对比教师单机操作来讲，不但丰富了学习资源及内容，也使学生感受到，信息技术应用的普及与重要性。还调动起学生对“网站”的好奇心。 同时，教师要在课堂上提示学生，应当在教师或家长的陪同下，进行网络冲浪。
任何一个国家的地图都是最早依靠人工徒步测量计算绘制出来的中国地图画法。 中国也不例外。 工业革命发展以前，人类在社会实践过程中为了记录行踪，位置，靠简单的图案标记作为符号，方便与行动。 随着技术的进步，罗盘最先被发明创造并且运用实践。测量仪器的诞生为更加准确标定地理位置关系功不可没！ 过去测绘地图，需要测量人员跋山涉水，翻山越岭一步一步实际勘察，随着科技的技术，各种 先进的测量工具设备广泛运用于地图测量和绘制，精确度也越来越高，误差越来越小。太空中的检测卫星，地面上的激光，摇感测绘技术，雷达运用，照相器材运用都为精准绘制地图创造了良好的大系统条件！ 抗日战争时期的地图是怎么画的？ 在抗日战争中我抗战之士们手中拿到的地图的精确程度不及日本手中中国地图的精度的80%。在抗战中我军急剧缺乏地图好多军事地图也都是从日本人手中缴获的，这一点在八路军队中更为普遍。 日本为了侵华是做了很足的功夫的。在当时的条件下地图的精度没有现在高，因为多数绘制还是靠一批人进行实地勘测，一点一点的手绘出来的，当时最高精度的地图也是靠航拍获得资料，后实地勘测得出的地图。 其实绘制地图也不是什么高难度的事情，“制图六体”是绘制地图时必须遵守的六项原则，即：即分率（比例尺）、准望（方位）、道里（距离）、高下（地势起伏）、方邪（倾斜角度）、迂直（河流、道路的曲直）。有了这六个方面，那一张普通的地图也就出来了。具体测绘可以收集些资料也变深入了解。 1937年11月2日，第二战区司令长官阎锡山在地下指挥所召开紧急军事会议。出席会议的有李华英（时任国民党军政部主任参事、国防最高委员会顾问），及第二战区的诸多高级将领，周恩来作为八路军办事处的代表也出席了会议。 11月4日上午，李华英以国民政府代表身份拜访了周恩来，双方交换了对时局的看法。离别时，周恩来取出这张八路军在平型关战役中缴获的 “支那直隶省怀安”地形图，用毛笔在图的左侧写下“平型关战斗胜利品 周恩来二十六年十一月四日太原”的字样，赠予李华英。 李华英在解放后担任上海市人民政府参事室参事。多年来，他一直将此图藏在身边，细心保护。为表达对那段岁月的怀念，他特地在地形图的右下角写下了“协助第二战（区）军务由太原退出时，恩来同志特此见赠用留纪念 小川”的字样已示见证。1958年他将这件珍藏多年的地形图捐给了国家，现为国家一级文物。 辽县（左权县）抗日战争纪念馆内有一张军事地图。该地图的测绘机构、国民革命军第十八集团军前方总部测图室是左权将军1941年3月在左权县苏公村亲自组建的，张国器是其首任负责人，后更名为中国人民解放军总参谋部作战部测绘导航局。该地图的测绘地点在王家坪。 晚清中国地图是如何绘制的？ 清朝的地图绘制有三种方法，第一种是传统绘制法，以“计里画方”法（方里网法）为主；第二种是西方经纬网法；第三种是双重网格法。“计里画方”法，实质是地图投影中的方格投影（正轴等距圆柱投影），当然它没有标明经纬度数。它主要适用于大比例尺和低纬地区地图，所以有严重的局限性。经纬制图法理论上最先进，实践中最优越。它可以通过选择不同的投影方式来满足不同的制图需要。经纬网法在大比例尺地图中，经纬直线正交，可“以方计里”，具有实用性。如《通志》所说，“布格虽殊，而积分求度，按度计里，其致一也”。明末清初西方制图学传入中国以后，少数志书地图也有加绘经线和标示纬度的。但一直到清末，除个别志书外（如章学诚《湖北通志》、谢启昆《广西通志》），绝大部分志书地图仍然沿用以前的绘制方法。双重网格法，即在地图上同时标注经纬网和方里网的绘制法，由李兆洛在《皇朝一统舆地全图》中首次使用。有人称之为实用制图网络，并称“李兆洛出于制图和用图的双重考虑，出于测天和测地的双重需要而采用的实用制图网格，不是仅仅将新旧两种网格机械地套合，而是考虑到了两种方格的内在联系”。这种说法似乎有些牵强附会。双重网格法是地图绘制的一次新的尝试，某些方面可供借鉴。但它本身是先进理论和落后方法妥协的产物，它最终被历史淘汰的事实已经证明了这一点。
：您好： 画直线箭头多用多段线（PL）cad如何画箭头，先设定起点宽度为0，终点宽度为你需要的宽度即可，如1；接着点选两点即可画出一个箭头，两点间的距离为需要用到的箭头长度；然后将这个图形定义成块，在标注样式中选择箭头样式为自定义，找到刚才定义的图块… 在CAD编辑器中新建或是打开一个图纸文件，切换到【编辑器】选项卡。在【绘制】菜单栏中点击【指引线】功能。然后在CAD中选择箭头的起点和终点，绘制完成按回车键即可成功的画出箭头指引线啦。如果对这个箭头不满意的话，还可以在操作界面左侧的属性菜单中，下拉箭头菜单，选择喜欢的样式呦。这样在迅捷CAD中画箭头指引线就完成啦，绘制出满意的箭头指引线分分钟的事儿呀，赶紧去试试吧！
1、首先我们在白纸上画一个类似于椭圆的图案，但是椭圆的顶部应该画成尖角，然后我们在椭圆的两端画上两只手小学生节约用水的图画。这就是我们节水标志的雏形。 2、然后我们给这个节水标志加上两只脚，让这个图案变得更加的生动一点。 3、画到这里大家也许发现，我们画的是一个水滴，号召我们要节约用水，所以第三步我们给水滴画上眼睛和嘴巴，让水滴的面部表情显得可爱一点。 4、最后一步我们来对画进行上色，因为蓝色象征着水，所以我们要用蓝色的颜料对主体进行填色，然后我们用深蓝色给水滴下的云描边，使得整张画更加的生动富有层次，这个标识可以告诫人们，水是十分珍贵的，同时警示人们应该节约用水。 扩展资料： 节约用水是指通过行政、技术、经济等管理手段加强用水管理，调整用水结构，改进用水方式，科学、合理、有计划、有重点的用水，提高水的利用率，避免水资源的浪费。 节约用水，人人有责，要从点滴做起。 水的浪费会使人吃惊，水资源往往就在“指尖”流逝。乌鲁木齐约有200万只水龙头，130余万只马桶，如果有四分之一漏水，一年就要损失上亿吨的水！此外，地下管道的暗漏更是触目惊心，多数用水单位内部都有暗漏的发生，个别单位的每月漏水量甚至可达万吨以上！ 一个滴水的水龙头，一天可以浪费1至6升的水，一个漏水的马桶，一天要浪费3至25升的水。所以我们要珍惜每一滴水 . 水，并不是取之不尽，用之不竭的，节约用水，我们要从身边的每一件事做起，从生活的点点滴滴做起。一滴水，微不足道，但是，不停地滴起来，数量就很可观了。据测定，”滴水”在1个小时里可以浪费到3.6公斤水；1个月里可集到2.6吨水。这些水量，足可以供给一个人的生活所需。 可见，一点一滴的浪费都是不应该有的。至于连续成线的小水流，每小时可集水17公斤，每月可集水12吨；哗哗响的”大水”，每小时可集水670公斤，每月可集水482吨。可见，节约用水要从点滴做起。
创作灵感是一种随机的心理活动一什么图画，当遇到某种特定的刺激和启发时，就很可能出现。创作灵感一旦来到，会产生强烈的情感振荡，但是，这 瞬间产生的新奇独特的念头，一旦错过就无法挽回。据说当时王羲之写完之后，对自己这件作品非常满意，曾重写几篇都达不到这种境界。 被历代书家都推《兰亭序》为“天下第一行书”，点画注重提按顿挫，精到而多变，同一点画，写法多样，无法而有法，能寓刚健于优美。结构强调欹正开合，生动而多姿，同一字形，绝不重复，能尽字之真态，寓欹侧于平正。章法疏密有致，自然天成。总览全篇，行笔不激不厉，挥洒自如，收放有度，点画从容而神气内敛。自始至终流露着一种从容不迫，潇洒俊逸的气度，给人以高雅，清新，华美，蕴藉的艺术感受。王羲之再怎么写也写不出比这更满意的作品，难怪王羲之感慨：《兰亭序》虽说是我写，其实有神助。后来，唐太宗对王羲之书法推崇备至，敕令侍臣赵模、冯承素等人精心复制一些摹本，也都无法超越。 可见，我们虽说技法可以重复，画面可以临摹，意境可以抄袭，但效果几乎要大打折扣。 我觉得国画“可一而不可再”，应该就是这个意思吧？
事先找好一张可乐的原图，调整好长宽比，然后在PS里新建一个渐变图层，把图层模式改为叠加画可乐。然后用矩形框选工具圈住可乐罐上方，调整透视，制作可乐罐上面的盖子。 羽化选区2-3px，再用减淡工具调整可乐罐高光部分，按住ctrl+t调节变形，调整可乐罐透视，使其看起来有3D立体感。接下来新建一个椭圆形的渐变图层，作为可乐罐的盖子，调整大小，按住ctrl，鼠标左击图层，显示椭圆选区轮廓，按住鼠标拖住移动选区，用加深减淡工具继续加深盖子的立体感，最后再画一个开口，底部的作图方法同上。 最后按住ctrl+shit+alt+e盖印图层，整体调节可乐罐，使得画面更加逼真，一个可乐罐就画好了。