华三川，1930年出生于上海一个城市贫民家庭，1938年8岁读小学时，路经城隍庙的一个画店。华三川被画在纸上的山川、人物、花鸟动中等图画所吸引，想不到一支笔竟有如此神奇的妙用。他绘画天赋的显露，被人们誉之为“神童”，他为人们画门神，画灶王。后到一个戏院里学画布景，这里是师傅带徒弟，学徒首先是替师傅干家务，学艺只有在打下手时和业余时间偷着学……

解放后开始从事连环画创作，1960年调到上海少年儿童出版社工作。为读者奉献出一百多部连环画作品，还有大量插图、单幅画，是一个勤奋多产的画家。他画画的纸是用一刀一刀来记数的。连环画作品有《交通站的故事》、《白毛女》、《青年近卫军》、《王孝和》、《刘胡兰》等一百余种。

华三川创作的第一部连环画作品是《七桂芝》连环画；封笔之作是1985年由浙江人民美术出版社出版的《明珠》。迄今为止共创作百余本连环画作品，从事连环画的时间为35年。如今，华老的不少作品已成为海内外

华先生的工笔仕女画，有盛唐张萱、周昉的华贵、富丽、细腻至臻的遗风；有吴门画派的清秀、恬静和典雅；有陈老莲的凝重和质朴；也有海派四任的风韵。

华先生的画在色彩上继承了传统工笔人物画的技法，也融会吸收了西洋水彩画的表现技巧，中西合璧相得益彰。

从艺术样式来看，华三川开了“新仕女画”或“新美人画”的先河，他笔下的仕女或美女，以其曲雅和恬静、灵秀和质朴的艺术品格，摆脱了旧式仕女画过于华丽和甜腻的习俗，有一种超然脱俗的凝重之同和优雅飘逸的灵动之气。

熟悉华三川连环画作品的人都会知道，作者前一时期的作品，多是采用钢笔画画法。这种形式最早见诸于西方书刊插图，是硬笔画素描，与铜版画有关。钢笔画需要有较好的素描功底，但又不是画素描，作者根据画面需要进行黑、白、灰关系的调整，用线条疏密组成韵律、情调。华三川是我国运用钢笔画法较早的一位画家，也是掌握这种形式最好的画家之一，他的作品不需要看署名就可辨认出来。经过印刷，他

永远的白毛女

在“文革”期间，上海文艺界的某领导，要他依照样板戏芭蕾舞《白毛女》，去画用脚尖蹦蹦跳跳的新时代“白毛女”。他说，打死我也不会去画这种怪态的“白毛女”，我只会画中国土地上土生土长的白毛女，这才能得到中国老百姓的认可和欣赏。当笔者写这篇怀念华老的文字时，我又一次翻阅了这本我从青年时代保存至今的《白毛女》，再一次被这个中国农民苦难的故事所震撼，再次为华老的创作精神和艺术力量所感动。这本影响过几代人的《白毛女》将和他的画作者华三川一样，永远的《白毛女》一样，在中国的土地上留下永远的记忆。

《白毛女》1981年获第二届全国连环画评先绘画一等奖。

早期作品《交通站的故事》1963获第一届全国连环画创作二等奖。

《项链》获全国连环画创作三等奖。

分类:线装书籍

作者:华三川

出版日期:2002年06月

上架时间:2002年06月

出版社:上海古籍出版社

ISBN:7-5325-3242-9

市场价:258.00元

内容介绍

华三川与《新百美图》华三川先生是一位深受人民大众喜爱的画家，他在60多年绘画创作生涯中，丹青不辍，硕果累累，为读者奉献出无数美妙绝伦的画卷，不少作品成为海内外公私藏家竞相收藏的瑰宝。

新近由上海古籍出版社精心编辑出版的宣纸彩印线装本画册《华三川绘新百美图》，是他多年来在中国仕女画苑囿中辛勤耕耘的精粹所在，集中地展示了华先生卓越的艺术才能。我们知道中国仕女画自晋代顾恺之绘《女史箴图》、《洛神赋图》算起，迄今约有1600余年的历史，在这漫长的岁月中，薪火传承，代不乏人，到了清代已臻登峰造极的境地。仅以清代后期而言，就涌现出改琦、费丹旭、王素等一大批专攻仕女的画家，所取得的成就几使后人难以为继。然而华先生知难而进，在努力探索吸取前人成功