郭味渠1937年入故宫博物院古物陈列所国画研究室临摹古代原作，并随黄宾虹学画论及鉴赏。曾于济南、潍坊等地任教。

1951年受徐悲鸿之聘任职于中央美术学院研究部，后相继在民族美术研究所、徐悲鸿纪念馆供职。

1960年任中央美院中国画讲师，后任花鸟科主任。

1970年以“战备疏散”为由被迁返潍坊，次年逝于故乡。中国美术家协会会员。毕生从事山水花鸟画教学及创作，尤擅花鸟画。精鉴赏，善画法，重视史学、画论、画法的综合研究。

1980年于中央美院陈列馆举办遗作展。

郭味蕖先生是我国当代著名的教育家和卓越的美术大师。他的艺术生涯，紧跟20世纪的时代潮流，对艺术有着执着不渝的追求，以他自己的学问、人品、艺术成就，饮誉中国画坛，在中国近现代美术史上具有显著的历史地位和鲜明的时代风貌。

书香世家

郭味蕖先生1908年2月15日生于山东潍县。古老的潍县有着悠久的历史，始创于汉代，时称北海郡，隋开皇十六年（公元596年）置潍洲，明洪武十年（公元1377年）降为县。1904年辟为商埠，为鲁东商业重镇，历史上潍县儒宗名臣、书画名家、工艺巨匠，层出不穷，如明代刑部尚书刘应节、户部尚书郭尚友、兵部尚书张尔忠；清代吏部尚书、协办大学士陈官俊、闽浙总督刘鸿翱、两广总督张兆栋等皆出于潍县。在文学艺术上，历代有北宋画家张择端、宋代著名金石学家赵明城、清代著名书法家刘墉、清代著名金石家陈介祺。至于历代在这块土地上为官的苏东坡、范仲淹、欧阳修、郑板桥，更是留下了赫赫政绩与美好的佳话。潍县自清乾隆年间已是鲁东地区商业枢纽，政治、经济、文化的中心，郑板桥有诗赞曰：“两行官树一条堤，东自登莱达济西，若论五都兼百货，自然潍县甲青齐”。道出了当年繁荣景象。

郭味蕖先生就出生于潍县名门大户郭家。明清两代郭家出过4

20世纪是中国历史上新旧社会交替、新旧文化发生极大变革的时期。新的生活，新的观念，要求画家们有新的表现手法和审美意趣。现代写意画家与宋元文人的心态迥然有别，郭先生认为旧时代的山水花鸟画家和自然界中山水花鸟客观生活关系一般是消极的、赏玩的，因此在他们的作品中所反映的情调和气氛、情感和理想，有的是恬静安逸，有的是伤感哀怨、荒凉索漠、抑郁悲愤……

对现代写意花鸟画的创作，郭先生认为：“不必做前人墨奴”。他说：“所谓民族绘画传统，是源远流长的长江大河，而不是一湾死水”，“历代绘画的发展可以说是自发的，听其自然的演变的，今天我们则要遵循客观规律，有目的、有计划地去创作出既有民族特色又有时代精神的新作品”，“今天人们的思想以及和自然的关系都发生了极大的变化，艺术中的山水花鸟形象，应该面貌一新地具有历史上从未有过的那种广阔、开朗、健康、乐观、欣欣向荣的社会生活情调和气氛，陈旧、老套、概念的形式，都应该成为历

中国传统文人写意画是重抒意，重表现的艺术。在花鸟画的创作实践中，郭味蕖先生不断更新着“文人画”的内涵。他强调“典型形象必须是自己加工的，有自己的审美感受和自己的审美主张的”。在特定的历史时期，在深入生活和长期艺术实践的基础上，他深感传统的技法和固有的表现形式不足以表达自己的新感受，他说：“思想感情和题材内容上都发生了新的变化，艺术标准和审美观点也都在变，因而也就毫无疑问地带动表现形式和技法的新变革。”

从笔墨章法的个性气质和作品的内在风格方面看，郭先生的作品基本上是按照现实主义风格、主题性创作的方法来创构的，突出了主题、加强了形象，有具体的实境、又能表达宏观的意境。这种创作方法能融中西之长，符合当代人的审美要求，为传统绘画语言向现代审美的嬗变作了实践诠译。

从郭味蕖先生的经历，可以看到他是在新中国成立后中国美术大变革的浪潮中走过来的。郭先生学过西画，在他的作品中，突出表现了他兼习中西的学习经历和

郭怡孮，1940年生，山东省潍坊市人。1962年毕业于北京艺术学院美术系。现任中央美术学院教授、博士生导师，中国美术家协会中国画艺术委员会主任，中国艺术研究院中国美术创作院院长。先后在美国、法国、日本、加拿大、肯尼亚及国内包括台湾等地多次举办个人画展。曾应邀在加拿大、日本等国及我国香港地区讲学和学术交流，曾获“文化部优秀美术作品奖”、“中日水墨画特别优秀奖”等。出版有《中国近现代名家画集——郭怡孮》等多部画集。编著有《中国画教材》、《郭味蕖花鸟画技法》、《白描花卉写生》、《写意花鸟画技法》、《花卉写生教程》、《花鸟画创作教程》等，并有多部教学录像带发行。

郭味蕖先生第三子，自幼受父母熏陶、耳濡目染、继承家学，擅长花鸟画。1959年入北京艺术学院，初习西画，后专攻中国花鸟画。毕业创作《春秀》入选文化部主办的“新芽”美术作品展览。嗣后有作品多次参加国内外重大美术作品展览，并举办个人画展。曾获“文化