来楚生（1903—1975），原名稷，号然犀。别号很多，有负翁、一技、木人、非叶、楚凫、怀旦等，晚处易字初生，亦作初升。书斋名有然犀室、安处楼。浙江萧山人。书法拙中寓巧，草书和隶篆最为人称道。篆刻远师秦汉，近踵吴熙载、赵之谦、吴俊卿、齐璜等大家，而能不落前人窠臼，自出新生意，开创了一代印风。西泠印社副社长，当代书画篆刻大家钱君陶先生曾云：“来氏刻印七十岁前后所作突变，朴质老辣，雄劲苍古，得未曾有。虽二吴（按：指吴熙载、吴俊卿），亦当避舍，齐白石自谓变法，然斧凿之痕，造作之态犹难免诮，二十世纪七十年代能独立称雄于印坛者，唯楚生一人而已。”可谓最恰当的评论。

来楚生少时归里读小学，受环境熏陶，已嗜书画文学，於杭州宗文中学毕业後，继母欲使进北京大学习法律，因祖父逝世耽搁不果，改入上海美术专科学校学国画，得偿所愿。时潘天寿先生任教其间，先生深致倾慕，书画均受其影响。美专毕业後居杭州，潘公亦移杭州执教，

有《来楚生画集》、《来楚生法书集》、《然犀室肖形印印存》、《来楚生篆书千字文》、《来楚生草书千字文》行世。

和所有书画兼擅的艺术家一样，吴昌硕的得意弟子来楚生对于毛笔的掌控可谓炉火纯青。他具有十分出色的造型能力和内敛、蕴藉丰富的笔墨处理，看似简单的线条富于韧性，而大片的墨色晕化自然，变化出意料之外的韵味，这使得他的许多作品在简简单单中意味无穷。来楚生承续的是吴昌硕书、画、印兼修的传统，他在三方面的修养甚为齐平，难分轩轾，是师法吴昌硕诸人中取得较大突破的一位。其书法拙中寓巧，尤其草书和隶书最为人称道，糅合六朝碑版、造像、汉木简等多种因素于行草、隶体之中，楷体又受其师潘天寿影响，既不失朴拙浑厚之风，更有圆润流畅之致，洵为一代大家。来氏篆刻远师秦汉，近踵吴熙载、赵之谦、吴昌硕、齐白石等大家，然能不落窠臼，自出新意。其肖形印更是融汉画像、古肖形印为一炉，在印坛上冠绝古今，无出其右。

来楚生画作多为写意花鸟鱼虫，尤以小品为主。因其早年求学于上海美术专科学校，受师友影响，远宗徐渭、八大、李复堂等明清写意大家，近

“初升”是他晚年常用不着字，尤其喜欢将“升”字写成“门”字上边加二短横。“初升”　他曾多次刻印，朱白大小兼备，各有千秋。此印最在的特点是用刀流走自然，似乎漫不经心，信手拈来。“初”字改左右结构为上下结构，“升”字借边两扇门一高一低，错落有致。“初”字两根斜笔与“升”字两直笔在对比中得到统一。全印下部留红较多，但为了不使平淡、板滞，下部边缘用刀直切印边造成一种弯势，于大块红地上略施击技出现零星白底，形成一种苍茫的残破美。“吴郡岂斋张永恺印”印文分为左右两行，字体大小不拘任意安插，十分自然。这方印，与另一方式样差不多的长方形白文自用印“楚生一字初生又字初升”，有异曲同工之妙，取古玺左右逼边的意趣，中间留红显得十分自然生动。这方自用印在刻制过程中还有一段小插曲。据他的学生张用博回忆，此印刻成后，他嫌中间留红太多便随机应变，在中间补加一条直线。这条直线实在大有道理，如仔细研究，可发现可发。现直线上端

在现代艺林中，来楚生先生是一位艺术风格鲜明，身兼书、画、印三绝的艺术家。唐云先生曰：“来楚生先生书、画、篆刻无不精妙，而于书，篆、隶、正、草均熟中求生，刚健婀娜，平正憨辣，气势磅礴，不可名状，允推当代杰手；画从书法得来，清新横逸；刻则运刀如笔，饶有奇致，皆不涉前规，开生面者也。”可作为来楚生先生一身艺术的概括。

来楚生先生在书法艺术上是一位多能高手。就书体而言，正、草、篆、隶皆工，尤以草、隶冠绝一时。来先生的行书，取法黄道周，然后旁通曲引，泛滥诸家，终成自家面目。结体跌宕欹侧，时出新致，字之大小长短，疏密斜正，极富姿态。用笔则深厚雄奇，锐利方折，精神外映，风采焕发，颇具阳刚之美。其隶书也是个性鲜明、风貌独具。尤得力于汉碑、木简和金农。结体雄健骀荡，纵逸率真，用笔奔放而具藏锋之妙，字形错落生动而无浮滑之感。他的波磔、轻重、长短，富于变化。撇的收笔常重顿而迅翻，捷而有力，有高度的技巧和特色。

来楚生