您好影楼创业故事，我是容老师，首先非常感谢邀请。 摄影这个行业，是非常特别的，如果真心喜欢摄影的，并且愿意磨练自己的技术，那么摄影水准 一般不会太差。 那么，回到创业这个问题上来。 很多的影楼摄影师，或局外人，大多都会认为，既然是摄影师创业，那么应该是盘下一个店面，然后开个摄影工作室，拍摄人像写真，婚纱，产品等等。 利用手边的客户资源迈出第一步。 这是一个不错的想法，但是也是很多人都想到的。而且你还可能面对你之前的东家，和他们一起竞争。除非你有过人的资质与实力，否则，离职创业又再进入影楼圈，还能混得风声水起的少之又少。 先想想，为何要离职创业。是自己的水平过人，现在平台无法一展拳脚？还是在影楼赚得太少，想自己出来不受压迫，赚大的。 如果是后者，我可以肯定回答，好好回去影楼上班，不要冒险创业，很容易亏损。 摄影需求越来越小，互免的方式挤压收费写真的生存空间我身边有不少这样的例子，开了几年的摄影写真工作室，在广西南宁算是非常有实力的。但是每年的也都是在为房租打工，原因很简单，现在的人像圈子越来越小。想拍摄的妹子，有很多渠道可以约到摄影师，并且通过互免的方式，免费得到拍摄。有姿色的妹子，甚至可以通过自己之前互免的作品，成为半兼职甚至全职的拍摄模特。 摄影器材普及，设备不再是成为专业摄影的门槛我刚入行的时候，那时候的机身和镜头都非常昂贵，当年如果不是真的能用拍照养活自己，谁会舍得投资几万块钱去买这些设备呢？ 时代变迁，现在好的设备依然是需要几万块，但现在的几万块相对以前，已经不再是那么遥不可及的价格了。 再回到创业问题上，影楼摄影师如何创业呢？ 刚才的分析，已经很明白地说清楚了，传统摄影行业，其实很难生存。 那为何不试试另辟蹊径？ 运用摄影技术，成为网红得益于现在的自媒体平台非常发达，你可以把自己的摄影技巧拍摄成短视频，甚至是搞笑视频。 获取粉丝和人气，再从粉丝中进行变现。变现方法有很多，可以是传统的收费拍摄，也可以是卖产品周边，只要有粉丝群体，那么变现难度就小很多了。 网络开课，传播摄影知识现在的摄影需求群体是在逐步缩小，但是随着设备的普及，摄影人数是在逐年增加。在这个手机摄影遍地开花的年代，如果你的技术过硬，为何不试试把知识变成收入呢？一套手机摄影课程，或者摄影后期课程都可以成为你的收入一部分。 带团拍摄，组织旅拍活动如果不想成为网红，也可以试试在本地带团拍摄。你可以考虑从人像拍摄开始，我每年会有十多场这样的拍摄活动，报名的拍摄师收取150-200左右的拍摄机位，一场活动大概15-20人，再扣除模特费用，道具，人员等等，一场活动大概能赚3000左右，这样可以成为你的一部分收入。 如果经常拍摄风光，可以考虑带团旅拍。每年的国内摄影景点都是人满为患，如果你有自己的旅拍经验，开辟新的拍摄点，那很快你就可以在收入上步入正轨。 摄影是很特别的行业，摄影不一定是帮人拍照，它可以有很多收入来源，只要你有想法。 我是容老师，热爱人像和风光摄影的老男人，欢迎关注。
摄影和摄像的本质区别是什么？ 我想说说自己的看法。我本人不敢自诩摄影师摄影是拍照还是录像，只是相机玩的比较多。关于这个问题，我觉得有一个人，他的思想理论可以完美的回答这一问题。他就是卡蒂埃·布列松。 布列松所提倡的“决定性瞬间”这一摄影理论，特指通过抓拍手段,在极短暂的几分之一秒的瞬间中,将具有决定性意义的事物加以概括,并用强有力的视觉构图表达出来。我觉得这也正道出了摄影的本质。这一瞬间将时间定格下来，照片上表达的是事物在空间上的排列组合，照片是空间的一系列集合。而摄像更不如说是时间的集合体。 考虑下面这张照片。布列松定格了这个男人跳跃的一瞬间。设想同样的场景，我们拍摄一段视频，这段视频可以记录这个男人跳过的整个过程，但无法像照片一样定格瞬间。这并无高下优劣之分，只是表达的侧重点不同。照片记录了事物在空间上的分布，视频记录了事物在时间上的分布。 另外，摄像和摄影的表达手法也不同。一张照片是通过光影、线条、反差、形状等等表达主题，摄影师安排他们在照片上的位置来表达主题。一段视频是通过镜头的连接、穿插、切换、长镜头等手法表达主题。从本质上说，就是空间和时间的区别。 以上内容出自光阴社浮影游鱼，图片源自网络，侵删。 摄影是主观的还是客观的？ 摄影是主观的还是客观的？。题主，我很高兴回答你提的这个问题，下面就是我的回答。 根据题目的要求，首先得弄清第一‘摄影是主观的”，然后才是第二”还是客观的”的函意，摄影就是一项带艺术性的工作，这项工作也只能由人(摄影者)以下简称摄影者主观的来完成，至于由摄影者怎么来完成，这就涉及到摄影者的思维能力，理论能力，实践能，研宄能力，发现能力，判断能力，捕捉能力，等综合能力的水平高低了。水平高的摄影者来完成和水平低的摄影者来完成这项摄影工作，其摄影结果就大不一样了。因此，我认为摄影工作是由摄影者主观来完成，当然就是主观的了，那么后面紧接着问”还是客观的”，我的回答，就不是了。在这里有一个理解上的误区，很容易引起混淆，就是题目是问你，摄影是主观的还是客观的，答案要么是主观，要么是客观，要么是主，客观都有，就因为如此，这里就很容易出现一个误区，认为是摄影者对客观事物的主动发现，拍摄，记录下来，以最佳的形式表现出客观事物的美，在这里我拿一张照片来具体说明一下，是摄影者主观的去完成了对珍珠鸡的拍摄这项工作，而决不是由客观的事物来完成这项拍摄工作的。 至此，我的回答完毕！谢谢题主！
人像摄影师自己拍照片孙郡，自己修图，会比较好。 摄影师的想法，有时会和后期制作人员的想法不一致，将原片交给后期人员，做出来的效果，往往大相径庭。 摄影师拍摄前，会与顾客沟通，了解顾客需求，敏锐察觉顾客审美喜好，顾客消费心理，顾客特殊要求。顾客往往希望摄影师把自己拍的年轻一点，瘦一点，白一点，高一点，脸小一点，眼睛大一点，气质多一点。摄影师拍照，侧重点在以上方面。 后期人员修图，习惯调色，习惯按版面设计要求找相应照片，无暇顾及顾客个性化要求，设计出的版面再好，也不得不返工。 如果人像摄影师自己修图，就可以避免发生这些不该发生的现象。 所以，摄影师应该懂一点修图，不能当甩手掌柜，将责任推给后期制作人员，毕竟摄影师和后期制作人员是在一个团队里。 如何找到适合自己的拍摄风格？ 说实话，拍摄风格这个东西，有时候我也是蒙的。不知道有多少摄影风格，印象比较深的，就知道郎静山的画意风格。但我多少知道，自己属于老法师风格。这可能跟天天讲摄影教程有关系。 我个人感觉，在学习摄影过程中，没有什么固定的摄影风格。可能今天跟张大师学几天，风格像张大师；明天听了几节李大师的课，风格又像李大师。 所以，对于绝大多数摄影爱好者来说，还是先好好拍出合格的照片为好。可能时间久了，各种东西的拍摄技巧都掌握了。在拍摄照片，突然你就会发现，自己拍摄的照片确实有了某种特点。这个特点才是你的拍摄风格。也就是说，在学习摄影的时候，博采众长、汲取营养，融会贯通、为我所用。凡事都是这个道理，最后厚积薄发，成就一代摄影大师。哈哈。 觉得我说的有道理，点个赞；学习摄影，关注摄影中级班。谢谢。 现在从事摄影工作还有发展吗？ 不太明白你说的“搞头”是什么意思？是指拍人像摄影越来越难让顾客满意吗？其实我觉得这是正常的现象，社会在飞速发展，摄影行业当然也不例外，发展到今天可谓是“全民摄影”时代，因此，这就对专业摄影师提出了比以前更高的要求，这恰恰是社会进步的表现。 人像摄影师要对时尚更敏锐，不能只是拍清楚了懂构图了就行，这要求太低了。现在的人像摄影师，要能说拍日系就拍日系，说拍欧美范就拍欧美范，说拍中国风就后期P像孙郡一样，《延禧攻略》火了，咱就能拍莫兰迪色……，要能紧跟各种潮流和热点。如果你还不行，那就得赶紧学，不停地学新潮流，这对自己也是个促进。 另外，在全民摄影时代，摄影行业蓬勃发展，这是好事，这个行业得以细分，实际上应该说更有搞头了。不仅有人像摄影，还有宠物摄影、会议摄影、电商摄影、手机摄影等以前不常见的种类。器材租赁也开始发展，还有各种摄影培训讲座，甚至连小学选修课都开设了摄影课……这些都是很有搞头的嘛！ 国内时尚界著名的摄影师有哪些？ 国内时尚界著名摄影师很多，例如冯海，娟子，陈漫，张悦等，中国时尚摄影发展的不同阶段总是有一些有影响力的摄影师出现，下面给大家介绍两位近几年在时尚领域比较优秀的摄影师， 付增凯，中国摄影家协会会员，中国新锐摄影师，Getty images签约摄影师。一个善于经营图像，创造惊喜的影像制造者。2006年毕业后只身赴北京发展，短短几年时间，便凭着扎实的摄影技术，敏锐的观察力和对影像独到的见解在中国摄影界崭露头角，成为在中国最炙手可热的青年摄影师之一，应邀为大牌明星和奥运冠军拍摄照片，有贝克汉姆、刘德华、成龙等。 付增凯拍摄题材广泛，体育、时尚、商业、纪实、风光他都有涉足。不论拍摄何种题材，付增凯都可以应对自如，这对于从事专业摄影的人来说，一专多能可以做到，但样样精通却不容易，但付增凯却做到了，而且还取得了不俗的成绩。贝克汉姆中国行 官方摄影师 傅增凯《中国男篮与巴西男篮打架事件》人民摄影“金镜头”体育新闻类单幅金奖 鲁成龙 知名时尚摄影师，曾获得2012平遥国际摄影大展新锐摄影师。曾任MV中国视觉总监，导演。 他对自身有极致创作要求，鲁成龙对待时尚摄影工作是一种态度，更一种表达方式。极致是他的一种艺术境界。这种境界源于心底，与生活的累积，以及天生对艺术的敏感，也源于对摄影的热爱与投入。 鲁成龙 时尚摄影师 导演 团队工作照 双十一成为网红，各大媒体竞相报道。 为吴京拍工作照 李云迪 鲁成龙工作照 工作现场 鲁成龙时装作品 鲁成龙时装作品 @头条号/每图
引言：许多人都对后期PS有偏见美图批处理，看到好看的照片就会用轻蔑的语调脱口而出“这肯定是P的”。其实后期也是摄影创作的部分，我们应该一视同仁。通过下面这18张图，希望你能意识到后期对作品创作的重要性。 一、Raw格式的可能性 用Raw格式拍摄，就是要留给后期更大的空间： 用Lightroom做大方向的调整： 导入Photoshop做微调： 二、改变色调 这是一张非常普通的蒲公英特写： 加强锐度，改变中心色调，提高了对比之后： 三、饱和度 原图的效果就已经很不错，就是高光泛白，丢失了细节： 稍微调整一下饱和，锐化还原细节，有时候简单调整就能得到很好的效果。 四、运用剪裁 这是一张普通的植物肖像： 有时候单拍植物画面会很平淡，这时候运用剪裁让主体填满画面，效果会更好： 五、二次构图 同样，除了内容平淡，有时构图也会很平淡： 非常典型的三分法，中规中矩，配上3:2的画幅实在太普通。裁剪成宽幅，树林部分的暗部因为没有细节，就算省略影响也不大： 六、也许黑白更好 原图色彩不太好，可以用之前的方法调整色调，也可以直接去色： 调整为黑白，略去了色彩的干扰，观众的视线会更加集中于画面的点线面关系： 七、改变画幅 3:2的竖幅很常见： 裁剪成方形，加上HDR效果，使观众的视线更加集中： 八、增加对比度 如果是在阳光比较充足的情况下拍摄，或是使用便宜的镜头，经常会出现色彩反差不够： 与其花大价钱换设备，直接用后期挽回不失为一种更好的办法： 九、改变色温 对于一些需要氛围感的画面，色温是非常关键的一个因素： 秋天适合暖色调，而冬天则更适合冷色调： 十、改善曝光 有的时候，画面光比很大，相机的宽容度又不够，为了避免过爆丢失细节，只能做欠曝处理： 通过后期来调整区域亮度，拯救暗部： 十一、拯救景背光 同样是曝光问题，在背光拍摄时尤为严重，经常是大面的欠曝： 如果不是特地想制造剪影效果的话，其实我们也可以用后期来尽量恢复暗部的曝光，还可以调整色调与鲜艳度： 十二、增加反差 拍摄剪影时，画面的明暗反差关系很重要，整体灰暗的风格是大忌： 通过后期调整背景的亮度与颜色，加强与剪影之间的反差，效果会更好： 如果拍摄时忘记矫正相机设置的白平衡，出来的效果图就会受影响： 但因为使用了Raw格式，再加上后期软件的强大功能，很容易就可以校正白平衡： 十四、重新调整画面中心 有的画面元素太杂乱，且没有明显的视觉重心，所以需要用到剪裁功能： 画幅调整为方形，剪裁画面内容，将阳光调整为金黄色，更加有氛围感，加强反常增强冲击力： 十五、拯救废片 有些很惨的照片，本身内容平淡，拍出来的效果也不太好，似乎是将要被淘汰的作品： 既然没有压力和要求，我们便可以自由发挥想象力： 十六、拯救夜景 光线不好的条件最容易出事： 后期就是最好的补救方法： 十七、特殊效果 有一些简单的照片： 换个角度来看就不简单了： 甚至干脆倒转过来： 十八、再次创造 我们也可以把照片当做原材料： 后期就是把这些原材料重新组合： 再加上一些新的效果和调整，完成一张不可思议的作品： 作者：Andreas Danzer
谢谢邀请摄影怎么赚钱。 一般情况下，现在全民摄影时代，作为一个摄影爱好者靠相机行事，除非风格独特，摄影大师大家风范，否则我感觉很难有所作为的。 作为一个爱好者，拿着相机周末愉快的玩耍，到处走走看看，顺便拍点照片就比较好了。 以前在风景区有许多爱好者吧，也有靠相机吃饭的，拍个图片，冲印出来，赚点钱也有可能。 现在是个全民摄影的时代了，随便一个景区都有很多人边走边看边拍，拍不好删掉又拍，又没有什么成本控制的，随便玩。 早上起来跑步前进一路都是景，一路都是摄影爱好者们在拍在照。 现在走到那点都是拍照的，朋友圈里圈外随时更新，手机没电了换一个充电宝继续努力拍。一般摄影爱好者想靠相机吃饭赚钱，这是不可能实现的。 要想凭相机行事，赚钱养家糊口那一定是度日如年，一般人别去干，想想就行了吧。 小朋友你好，长大了好好学习，实在想当摄影师、摄影家，一定要注意好好学习，进个名牌大学，专业知识修炼，努力努力方可成就梦想。 业余摄影师有哪几种赚钱模式？ 摄影师能赚钱的就不多，刚何况业余摄影师呢。那我就介绍几个相对来说比较捷径的渠道吧。 1.接拍摄单子，尤其是喜欢拍照女生，如果你技术足够过硬、拍摄风格够独特能打动别人，你可以收费拍摄。前提是你的摄影综合能力得过关。当然如果天天撞大运碰到一个爱拍照的傻妞，什么都不懂开大光圈背景虚化就觉得是艺术，那也可以。千万曝光三要素都搞不懂就觉得自己摄影了。 2.签约图片库，靠卖图赚钱。这是个非常考验前期和后期能力的，而且自己得有对商业图片市场精准把握的能力。不然你拍得下好也没有人买你的图。目前图虫、视觉中国签约了就可以图片上架销售。签约这道门槛，说高也不好，说低也不低。 3.参加比赛或参见影展，这种摄影考验思想性和艺术性。对构图、取材、角度都得精准的把握，打动评委了才可以。 4.商业合作，例如拍摄一些首饰、茶具、楼盘等，这种摄影你拍的得精致，光影效果好，能精准的把握消费者的审美观。除非你能像@Thomas看看世界 一样厉害。 摄影不仅是一门用光的艺术，更是一门钱用光的艺术。喜欢摄影的人很多，真正能挣钱的少之又少。祝您好运。